viernes, 28 de octubre de 2011

El 49 FICXixón se pone heavy con WARCRY ... 34.450km


La 49 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón presenta el estreno absoluto de la rock movie asturiana.
La première tendrá lugar el domingo 20 de noviembre a las 20:00 en la Sala 4 de los Cines Centro.
Gijón, 26 de noviembre de 2011.

Diario de un Metalhead en la Radio. Programa nº2 27.10.2011


Ya está listo en descarga directa en mp3, el segundo programa completo. Los nervios ya no nos atenazaron tanto y como podréis comprobar fueron bajando a medida que iba transcurriendo el tiempo. Iremos mejorando con el discurrir de los programas.

El próximo jueves estaremos de nuevo en el aire. Gracias a todos los que lo escucháis de una u otra forma, aunque es la gente que se conecta en directo la que te da más ánimo sin duda.

Un abrazo

Playlist:
1. Sintonía
2. Warcry - Alma de conquistador
3. Iron Maiden - The wickerman (Radio Edit US Version)
4. Bonfire - Hard on me
5. Skeletonwitch - The Infernal Resurrection
6. Skeletonwitch - Cleaver of souls
7. Backyard Babies - Abandon
8. Uzzhuaia - Durango (Agenda de conciertos)
9. Warbringer - Severed reality
10. Vision Divine - Take on me
11. Vixen - Crying
12. Obus - Besa mi culo
13. Uzzhuaia - No quiero verte caer
14. Reckless Love - Beautiful bomb
15. Legacy of Brutality - Land of empty graves
16. Whitesnake - Steal your heart away

martes, 25 de octubre de 2011

Diario de un metalhead. Capítulo XIX: No quiero verte caer.


Los descubrí bastante tarde. No recuerdo exactamente el año, pero su “Diablo Blvd.” ya tenía tiempo, y aunque lo tenía y tengo original,  no era un disco que me hubiese enganchado ni mucho menos.

domingo, 23 de octubre de 2011

Tronar Fest 2011: Contracrónica.


Texto: Larry Runner
Fotos: Felipe SM

Ya es, afortunadamente, una cita obligada. Sabes que toque quien toque, lo vas a pasar bien. El caso es ir, tomarte unas cervezas, que normalmente acaban siendo demasiadas, y ver a todo el bicho viviente de la Cuenca del Caudal, que ama el rock n’ roll o el metal, sea cual sea su estilo favorito.

viernes, 21 de octubre de 2011

Diario de un Metalhead en la Radio. Programa nº 1 20.10.2011


Ya está disponible para escuchar en diferido, el "programa de los nervios". Y es que me traicionaron mas de una vez. Ver a tanta gente conectada se agradece un montón, pero aumenta la responsabilidad considerablemente, y sobre todo al principio, casi no podía ni hablar.

Roto el fuego esperamos hacerlo mejor a partir de ahora, y el próximo jueves será ya otra historia. Ayer, cuando casi se me acababa el tiempo y ya estando mucho más relajado, aquello fluía de otra manera.

Lo dicho, el jueves más y seguro que mucho mejor. Os dejo aquí el link por si queréis escuchar el programa del dolor o el dolor de programa. Gracias a todos los que lo escuchásteis en vivo y también a los que os tomaréis la molestia de escucharlo ahora.

Playlist:

1. DORO - Wacken Hymn. We are the Metalheads
2. STRIKER - Full Speed or no speed
3. EVILE - Cult
4. IN EXTREMO - I dissappear (Metallica cover)
5. SAXON - You’ve got another thing coming (Judas Priest cover)
6. UZZHUAIA - Durango
7. FUCK OFF - No return
8. DIANNO - Symphony of destruction (Megadeth cover)
9. CRISIX - Brutal Gadget
10. HARDCORE SUPERSTAR - Guestlist
11. ABSENTIA - The end of the line
12. HAMATON - Sturm
13. TEKSUO - Samara’s Eyes

Se puede escuchar aquí
Se puede descargar aquí


© Larry Runner 2011

Vínculos relacionados:
Diario de un Metalhead llega a las ondas

jueves, 20 de octubre de 2011

XVI Semana de la Juventud de Turón: Programa Completo.


Programa completo de la XVI Semana de la Juventud de Turón. A pesar de todas las trabas, una vez más, la Plataforma Juvenil ha conseguido completar un buen número de actos más que interesantes.

miércoles, 19 de octubre de 2011

ABSENTIA - Our Bleeding Sun (2011 - Absentia).


By Larry Runner.

Sale a la venta estos días, pero yo he sido afortunado de acceder a él antes para poder así con estas letras adelantaros lo que se avecina. Y es que tras varias escuchas, puedo afirmar rotundamente que “Our Bleeding Sun” va a ser uno de los discos del Top 10 Nacional de 2011.

El Diario de un Metalhead llega a las ondas


Desde el pasado noviembre llevaba tentándome Alberto Ecker para realizar un programa que hiciera llegar el metal a la Cuenca del Caudal. Desde entonces fui reacio con mi vuelta a las ondas, pero al final, con el gusanillo que llevaba por dentro y los ánimos de algunos,  he sucumbido y bajo el mismo nombre que el del blog, todos los Jueves desde Radio Ujo FM 107.2FM llevaremos la mejor música a los aparatos de radio de la zona.

lunes, 17 de octubre de 2011

Crónica de concierto: OBUS. León 14.10.2011

OBUS


Sala Tribeca, Oviedo.
Viernes 10 de Junio de 2011.
Entrada: 12/15.-€


Hacía un mes, desde lo de Angelus Apatrida en Bermeo, que no se nos ponía delante ningún concierto lo suficientemente atractivo como para levantar el culo del sofá. Así que en cuanto me enteré de lo de Obús en León, no tardé un instante en decírselo a mi chica. Vamos a ir a León a ver a los de Fortu. Ya “Siento Ganas” de concierto.

Como los “Cautivos” de su canción, en cuanto terminamos con nuestras ataduras laborales partimos rumbo a mi amada ciudad de León, donde siempre me he encontrado tan bien y de la que tan gratos recuerdos guardo por haber pasado allí nueve meses de “Esta Vida”.

Tras una dura semana, a pesar de la fiesta intermedia, necesitábamos “Evasión”. Así que “Deprisa, Deprisa” salimos de Turón y enseguida estábamos en la “Autopista”. El Eddie, que así llamamos a nuestro negro coche, iba como una bala. Nadie iba a tener que decirme “Corre Mamón”.

En menos de una hora, estábamos en León, pero nada de ir “Sin Dirección”. Enseguida aparcamos cerca de la Studio54 donde tenía lugar el concierto. “Ya le estás dando” al bocata. Rápido que a las once la comienza la movida.

En cuanto repusimos fuerzas ya estábamos preparados para nuestra “Dosis de Heavy Metal”. A la hora en punto estábamos en la Sala, pero aquello no comenzó hasta cincuenta minutos más tarde. El promotor fue un poco “Mentiroso”, pero en ningún caso lo consideramos un “Juego Sucio”. Ni mucho menos.

“Da igual”, la música que sonó hasta entonces nos lo hizo pasar tan bien como “El que más”: Blue Oyster Cult, Accept, Dio, Poison, Aerosmith, Guns N’ Roses... no hay cosa más inteligente que tirar de clásicos en estos casos. Parecía que era yo el que estaba pinchando. Fue como si el DJ me hubiese dicho “Préstame Amigo Tu Cabeza”.

Una lona con el logo de la banda tapaba el frontal del escenario, lo que nos impedía ver lo que allí se estaba cociendo. Pero por fin llegó el momento. El telón se fue al suelo y allí aparecieron: Paco Laguna a la guitarra, Fernando Montesinos al bajo, Carlos Mirat a la batería y “El Crack” Fructuoso Sánchez, A.K.A. “Fortu”. Al fondo el logo sobre fondo rojo y a los lados un par de lonas dando colorido a la puesta en escena. Sencillo pero muy efectivo.

El concierto comenzó de la misma forma que en Oviedo, con “Corre Mamón”, “Mas que un Dios”, “La Raya” y “Autopista”. Bien pensamos que sería todo un calco a lo visto en Junio pasado en la capital asturiana. Pero no fue así. A partir del quinto tema la cosa cambió. Cuando ya esperábamos por “Pesadilla Nuclear” tocaron “Necesito mas” y a partir de ahí ya rompieron el esquema totalmente.

La siguiente fue “El que más” y luego si que llegó “Pesadilla Nuclear”. Se iban colando canciones distintas y otras cambiándose de orden, lo que es de agradecer por parte de gente como nosotros que acudimos a ambas citas. Así lo vimos cuando atacaron con “Juego Sucio” dedicada al desaparecido Ronnie James Dio y donde Fortu instigó a toda la audiencia al alzado de cuernos en honor del pequeño vocalista al que tanto amábamos. Entre medias nos colaron “Cállate”.

“Dame amor” sirvió de continuación al show. El público a esas alturas ya estaba entregado y la banda sudando y dándolo todo. En ese momento vino a la mente del Fortu el tema futbolero y a pesar de encontrarse en la ciudad rival, no dudó en dar la enhorabuena a la Ponferradina por su emparejamiento copero con su Real Madrid.

“Te visitará la muerte” hizo agitar las cabezas y con “Que te Jodan” todos cantamos a pleno pulmón mientras levantábamos nuestro dedo corazón. La sala era un hervidero. Hacía mucho calor y es que la afluencia de público fue considerable. Calculo que habría el doble de gente que la última vez que acudí a dicho recinto con motivo del concierto de Avalanch.

Con “Dinero Dinero” se subió a una de las barras. Pero al ser los techos de la Sala muy bajos, no pudo lucirse como hiciera su día en la Tribeca ovetense. Se quedó de rodillas y ante la falta de espacio enseguida retornó al escenario a hombros de un ayudante.

“Solo lo hago en mi moto” y “Vamos muy bien” fueron las últimas antes de la despedida. Hora y cuarto de show. Pero enseguida regresaron.

“Sin dirección” sirvió de punto de partida para la segunda parte del recital, seguida de ¡sorpresa! “Viviré”, de la que ya casi nadie se acordaba de la letra y dudo que ni siquiera lo hiciera el Fortu. Mayor fue aún la sorpresa cuando comenzaron con los acordes de “Otra vez en la Ruta”. Fue magnífico escuchar esa canción. Creo que nunca antes la había oído tocar en uno de sus conciertos y fue emocionante sentirla.

Preguntó entonces el líder por nuestro estado físico. La respuesta fue contundente por parte del respetable. Así que llegó entonces ese cuarto de hora mágico en el que se presenta la banda y cada instrumentista tiene su momento de protagonismo al frente del escenario en el que brilla por encima de todos con luz propia el excelente batería Carlos Mirat. Una vez más nos dio una exhibición de percusión que adquiere aún más brillantez con el papel que desempeñan como ayudantes en la misma tanto Paco como Fortu, que arrodillados en el suelo sujetan un enorme palo del que Carlos extrae todo tipo sonidos con sus baquetas. Espectaculares.

Ya con cada uno de nuevo en su posición, Fortu comenzó a llenar el escenario de gente. Empezó subiendo solo a mujeres y acabo llamando también a los chavales de las primeras filas. Una vez más, con el escenario abarrotado de gente, todos cantamos “Esta Ronda la paga Obús” que sirvió de excelente colofón a una noche genial.

Ya han pasado treinta años y el Fortu sigue haciendo el pino. A mi me siguen encantando como el primer día. Como cuando era un crío. Sigo comprando sus discos y acudiendo siempre que es posible a sus conciertos. Treinta años y yo “Necesito Más”. “Es lo que hay”.


* Un apunte para los más despistados o para los que no sean seguidores de la banda: las palabras entre comillas y en color amarillo son títulos de canciones de Obús

Texto: Larry Runner.
Todas las fotos, excepto la de la barra, son de Sergio Blanco y tomadas en el concierto de Oviedo. Se me olvidó cargar la batería de la cámara. Lo siento.

© Larry Runner 2011


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Tronar Fest 2011 en Mieres.


Al final tendremos TRONAR FEST en Mieres. A pesar de la falta de apoyos económicos y de ir muy justos de presupuesto, los chavales de la organización han juntado un cartel más que atractivo, con la presencia de los legendarios thrashers barceloneses FUCK OFF que serán las estrellas de un cartel en el que brillan también los nombres de MOTOCICLON y POSSESION.

sábado, 15 de octubre de 2011

KOBETASONIK 2009. Bilbao 19 y 20.06.2009. Crónica



Viernes 19 y Sábado 20 de Junio de 2009 
Kobetamendi,  Bilbao

Fin de semana espectacular para la gente de nuestra movida. Ni en nuestros más descabellados pensamientos habríamos podido nunca imaginar que algún día tendríamos que escoger entre dos festivales con carteles que rayaran la perfección.

viernes, 14 de octubre de 2011

Concierto de la XVI SEMANA DE LA JUVENTUD DE TURON


Un año más, y ya van dieciséis, la Plataforma Juvenil del Valle de Turón celebrará su Semana de la Juventud.

miércoles, 12 de octubre de 2011

EVILE: Five Serpent's Teeth (2011 - Earache) UK.


By Larry Runner.

¡Menudo disco se han sacado EVILE de la manga! Russ Russell (Napalm Death, Dimmu Borgir, Lock Up, etc) ha dado sin duda con el sonido. Pocos álbumes suenan como lo hace este Five Serpent’s Teeth. Nítido, limpio aunque thrasher al cien por cien. Con toda la intensidad, con toda la fuerza y con todo en su sitio.

Con unas guitarras contundentes, la batería limpia y con una voz, la de Matt Drake, realmente espectacular y sin grandes aspavientos, como mandan los cánones. Como son en directo. Un disco de manual. Los solos de Old Drake son mucho más técnicos y están más elaborados que en sus trabajos del pasado.

Si bien Enter The Grave su debut de 2007 me hizo fan suyo de inmediato, Infected Nations (2009) tiraba mucho hacia el groove y no me gustaba tanto. Demasiado moderno. Aquí vuelven al camino correcto. Al thrash de la vieja escuela con temazos tan espectaculares como el single Cult, que escucharás una y otra vez si te va este rollo.


Las referencias al mejor sonido de Metallica son constantes. En estos tiempos en los que las huestes de Lars Ulrich parecen haber perdido el norte de nuevo, sacando discos como el que se avecina con Lou Reed, EVILE y algunas bandas nuevas más son nuestra esperanza de que la escena perdure. Temas como la inicial Five Serpent’s Teeth harán que te des cuenta de ello. Quizás este sea el disco que Metallica debieran haber editado este año.

Al poco tiempo de la publicación del anterior Infected Nations la banda llevó uno de esos palos que te da la vida a veces y que te deja tocado para siempre. La inesperada muerte de Mike Alexander, con poco más de treinta años, fue un golpe en la linea de flotación de la banda. Perdían a un amigo de toda la vida y por primera vez en su historia se veían en la tesitura de tener que fichar a un elemento externo. Aunque tras más de un año de gira, en el que solo en Estados Unidos dieron más de ciento cincuenta conciertos, el acoplamiento del nuevo bajista Joel Graham ha sido de lo mas natural y parece que lleve ya toda la vida con ellos.

Precisamente a Mike Alexander le dedican In Memoriam, una balada en onda Metallica que les ha quedado sencillamente perfecta. Poderosa. Una Power-Ballad en toda regla.


Todas las canciones tienen un gran nivel, aunque personalmente las que mas me gustan son las dos últimas del disco Descent Into Madness y Long Live New Flesh, especialmente la primera de esas dos. Brillantes por su especial rapidez. Me tienen enganchado. Otra de las que te impactará será Eternal Empire con sus deslumbrantes cambios de ritmo y con otro excelente solo de Ol Drake, que por cierto, aparece como co-productor de la obra.

En el último Wacken tuve la fortuna de acudir a una pre-escucha de cinco de los temas de este disco y sabía que iba por buen camino. Ahora que ya lo he disfrutado integramente unas cuantas veces, veo que mi olfato, una vez más, no me engañaba. 

En definitiva un muy buen trabajo. Auténtico. Con un lugar en “el libro del metal” que comentábamos ya hace años en el foro del Derrame Rock. Un serio aspirante a Top-10 para este 2011 que está resultando sencillamente excelente.

El disco lo puedes encontrar en la web de Earache a buen precio. Si eres aficionado a la memorabilia, tienes la opción de ampliar tu colección con la que escojas a la hora de hacer el pedido. Yo lo hice.


© Larry Runner 2011.

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martes, 11 de octubre de 2011

Fear of the Dark: Las pelis de terror y yo (Revisited).


Tras leer en el blog de Charlie Günner - colega y vocalista de The Punishers - su experiencia con las películas de terror, me vino la idea de escribir mi experiencia personal con ese género cinematográfico.

No soy muy aficionado al cine de terror. Hace años que no veo ninguna, aunque algunas de las llamadas obras maestras están en la estantería de casa en dvd original: la trilogía de la Profecía, las de la Bruja de Blair, La Matanza de Texas, alguna de la saga de Chucky, etc. En su día fui fan de la saga de Elm Street. Las iba a ver al cine.

Todas las que he visionado, en algún momento me han puesto en tensión, aunque hubo una en su día que realmente me las hizo pasar pero que muy canutas. La película en cuestión es EL EXORCISTA.

La he visto dos veces, solo dos, y las dos en la televisión. A pesar de tenerla en dvd, comprado hace ya unos años, no la he vuelto a ver. ¿Porqué? Ahora os cuento.

La primera vez que la vi, pasé miedo, pero al verla en el salón de casa, con mi madre al lado y tal, pues como que fue más llevadera.


La segunda vez fue en también en casa, pero estaba en la habitación solo. De esto también hace ya hace un montón de años. Aún vivía con mis padres. Yo la estaba viendo en la habitación, en la cama, y mi hermano en el sofá del salón.

El caso es que aquello se iba poniendo cada vez más jodido. Yo ya sentía el frío de la puta habitación de la cría. Pijama largo y tapado hasta las cejas, sufría como un cabrón, pero no quitaba ojo a la pantalla.

De repente, en uno de esos ataques de ira de la niña poseída, se mueve su cama y también la mía. Os juro que casi me cago cuando noté que mi cama se meneaba. Me levanté cagando leches, no sin antes encender la luz, la luz del pasillo y la de la cocina, a la que acudí a beber un poco de agua fresca.

Tras beber fuí al salón y allí estaba mi hermano, sentado en uno de los sillones, y no tumbado como siempre. Tenso, agarrado a los brazos del sillón, me dijo: “oye tío, ha habido un temblor de tierra, ¿no?”. ¡JODER! ¡ERA ESO!. ¡Había habido un pequeño temblor de tierra que hizo vibrar los edificios! ¡No era mi cague viendo la película lo que me había hecho sentir mover la cama! ¡Había sido un puto temblor en el momento menos apropiado!

Al día siguiente el periódico confirmaba la movida. Un pequeño temblor de tierra se había sentido en la zona de Turón y Mieres. De hecho en los días posteriores hubo alguno más, pero en ningún momento sentí miedo.

Fue pura coincidencia, pero menuda casualidad. Os juro que cuando sentí moverse la cama casi me muero del susto. Jamás en mi vida las he pasado tan putas, y eso que la oscuridad nunca me ha gustado, tengo bastante “Fear of the Dark”, lo reconozco.

El caso es que no volví a ver la película, a pesar de haberla comprado, ni la he sacado del estuche. No vaya a ser que haya otro temblor de tierra de aquellos, que ahora estoy muy mayor.  A ver si me va dar un jamacuco y quedo en el sitio jeje.

De todas formas, tras la parodia de los humoristas de la Tpa, bautizada como "El Sportinguista" en el que la criatura está poseída por el espíritu del Real Oviedo, quizás la próxima vez ya no sea lo mismo. Si aún no la habéis visto no os la perdáis, porque es memorable y altamente recomendable cuando acabas de verte una película de las que te dejan helado. Se puede ver aquí.


© Larry Runner 2011.

domingo, 9 de octubre de 2011

HELLOWEN + GAMMA RAY + AXXIS. Bilbao, Sala Rock Star 19.01.2008


Noche de sueños realizados. Tras muchos años pudimos ver compartir escenario a Helloween con Kai Hansen, pero eso es el final de la historia, vayamos por orden.

sábado, 8 de octubre de 2011

SEVERENTH, la revelación.


Severenth se formó en 2007 como trío y por iniciativa del bajista Ben Jones. Pronto pusieron a Peet Bailey como frontman de la banda y luego con al incorporación de Ste Ensall a la guitarra solista conformaron la banda tal y como hoy en día se la conoce.

viernes, 7 de octubre de 2011

IN FLAMES: Sounds Of A Playground Fading (2011-Century Media)

Miedo me daba a mi la salida de “Sounds Of A Playground Fading”. Y es que a diferencia de otras veces, el single de adelanto, que en esta ocasión fue “Deliver Us” no me llegó a enganchar como había pasado en anteriores ocasiones. Como por ejemplo ocurrió en su día con “The Mirror’s Truth” el single de su anterior lp “A Sense of Purpose” o como con  "The Quiet Place" o "Come Clarity" si miramos mas atrás.

Desde que soy fan suyo nunca me habían decepcionado, todo lo que habían editado me volvía loco. Pero en esta ocasión no había sido así, y la llegada de “Sounds Of A Playground Fading” se enfrió completamente para mi.

Cuando por fin pude escuchar el álbum completo mis temores se confirmaron. El disco me parece insulso, blando y repetitivo. Con unas guitarras rítmicas sin fuerza. Sin espíritu, sin garra. Quizás porque la banda con la salida de Jesper Strömblad haya perdido esa mala uva y se haya suavizado en exceso.


Nadie esperaba, ni les exigía, otro “The Jester Race” ni mucho menos. Mis necesidades de escuchar música de ese estilo están hoy en día mas que cubiertas. Hay miles de bandas rodando por el mundo con esa fuerza que tenían ellos por entonces.

Pero esperaba que al menos estuviera en la línea de “A Sense of Purpose” y no es así. Una cosa es hacer eso que ahora algunos llaman “metal moderno” y otra cosa hacer un disco casi pop, cuya línea está bastante más cerca de la de los Engel de su nuevo guitarrista Niclas Engelin que de lo que era In Flames hasta ahora. 

Desde la salida de “Colony” me había convertido en un gran fan suyo, siendo incluso miembro del “Jesterhead” el fan club oficial de los de Gothenburg, pero este disco ha significado para mi un profundo desengaño. Un chasco.


Habrá gente que los defienda y que por supueste piense de forma distinta. Que dirán que este disco es una maravilla pues están en ese punto con ellos en el que todo lo publiquen les vale. Que todo lo que hagan es maravilloso. Pero si en vez de sacar anteriormente maravillas como “Clayman” o “Colony” hubiesen sacado discos como este, a día de hoy In Flames se dedicarían de forma profesional a otra cosa.

Si no fuera por ser la banda que son, no habría escuchado el disco ni dos veces. Al ser ellos, me lo he digerido durante más tiempo del que he dado nunca a ningún nuevo álbum. Horrible. Decepcionante.




© Larry Runner 2011.

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jueves, 6 de octubre de 2011

M.O.D.: U.S.A. for M.O.D. (1987). USA.


Si hablamos de algunos de los discos más importantes dentro del crossover (estilo que mezclaba hardcore/punk con thrash metal), tenemos la obligación de citar discos tan legendarios como "Wreckage in flesh" de Dr. Know, "Crossover" de D.R.I., "Join the army" de Suicidal Tendencies, "American Paranoia" de Attitude Ajustment o el "Speak English or die" de S.O.D., todos ellos clásicos dentro del género.

El debut de M.O.D. que voy a comentar es otro importante pilar dentro del género donde se mezclan perfectamente ambos estilos. Temas cortos hc/punk con riffs thrash con partes lentas y otras super rápidas y con una voz mezcla de hc con thrash también.

Simplemente canciones como "Aren't you hungry" (una de las mejores de la larga carrera musical de la banda para mi), "I executioner", "Thrash or be thrashed" (que podría durar más porque me encanta y porque recuerda a Anthrax) o "You're beat" eran brillantes para hacer mosh en los conciertos.

Tampoco falta ese toque de humor que siempre ha caracterizado a Bill Milano y su banda, como por ejemplo "Ballad of Dio", de solamente doce segundos, el cachondo "Bubble Butt" o "Bushwackateas" de veinte segundos.

Brillante disco.


Tracklist:
01 — Aren't You Hungry – 3:25
02 — Get a Real Job – 2:10
03 — I Executioner – 2:31
04 — Don't Feed the Bears – 1:03
05 — Ballad of Dio – 0:11
06 — Thrash or be Thrashed – 0:51
07 — Let Me Out – 1:39
08 — Bubble Butt – 0:43
09 — You're Beat – 2:15
10 — Bushwackateas – 0:19
11 — Man of Your Dreams – 3:40
12 — That Noise – 0:13
13 — Dead Men/Most/Captain Crunch – 3:30
14 — Jim Gordon – 2:39
15 — Imported Society – 1:46
16 — Spandex Enormity – 5:27
17 — Short But Sweet – 0:06
18 — Parents – 1:39
19 — Confusion/You're X'ed – 2:48
20 — A.I.D.S. – 2:00
21 — Ruptured Nuptuals – 0:13
22 — Ode to Harry – 1:31
23 — Hate Tank – 2:20

Line-Up:
Billy Milano – vocals
Tim McMurtrie – guitar
Ken Ballone – bass
Keith Davis – drums
(Scott Ian (Anthrax) – acoustic guitar, backing vocals)



miércoles, 5 de octubre de 2011

Un año sin Steve Lee


Ya ha pasado un año. Parece mentira pero así es. Hace hoy un año perdía la vida Steve Lee, el genial vocalista de nuestros admirados y queridos Gotthard. Aquel día, escribí con lágrimas en los ojos un texto en el blog que por entonces tenía en mi myspace. En el primer aniversario de la muerte, quizás sea buen momento para subirlo de nuevo y que así le recordemos. Siempre estará en nuestro corazón. Descansa en Paz amigo Steve.

martes, 4 de octubre de 2011

Las chicas de Steel Dragon.

Cuando me comentaron hace poco que Myles Kennedy el fantástico líder de Alter Bridge tenía un papel en Rock Star me prometí volver a verla. ¿Era cierto?

He perdido la cuenta del número de veces que he visto la película, que tiene ya la friolera de diez años. A medida que pasa el tiempo me gusta cada vez más. Y es que cuanto más la veo, más cosas nuevas descubro y me fijo en detalles que me habían pasado desapercibidos en anteriores ocasiones. Cameos, personajes famosos como en el caso de Myles Kennedy, Blas Elías de Slaughter en la batería de los Blood Pollution, etc.
¿Alguien se ha fijado realmente en las chicas que hacen de esposas de los músicos de Steel Dragon? No digo por el físico, que obviamente cualquiera se habrá fijado en ellas en ese sentido, sino en quién son esas mujeres. La cara de alguna de ellas me era familiar, pero no sabía exactamente de que las conocía. Investigando un poco uno se lleva agradables sorpresas. A ellas les dedico esta entrada, aunque no hablaré de Jennifer Aniston, a la que todos conocéis por ser la ex de Brad Pitt y una estrella de Hollywood que se hizo famosa en nuestro país por su participación en la serie Friends.

Estas son las mujeres de los ficticios Steel Dragon de Rock Star:

HEIDI MARK
Esta guapísima rubia, finlandesa de nacimiento es actriz y modelo. Al verle la cara me tenía que sonar, como le tiene que parecer conocida a todo el mundo que haya seguido con asiduidad series como “Ally McBeal”, “Beverly Hills, 90210”, o “Los vigilantes de la playa”, entre otras muchas.
Heidi, a la izquierda, en una escena de la película.

Fue portada de la revista Playboy en Abril de 1994 y Playmate del mes en Junio de 1995. Ex-esposa de Vince Neil de Mötley Crüe con el que estuvo casada durante poco más de un año y mantuvo una relación bastante tormentosa según confiesa el propio Neil en “The Dirt” la biografía oficial de la banda.
Heidi con Vince Neil

Eran los Mötley Crüe de “Girls, Girls, Girls”. Las fiestas del cuarteto en aquella época harían palidecer a las de los Steel Dragon de Rock Star, con lo cual mantener una relación estable era imposible.
En la película actúa como esposa de Kirk Cuddy, el guitarrista líder de la banda y único de la misma que es actor profesional. Dominic West es el que da vida al papel de Kirk y aquí se ha hecho muy famoso como protagonista de la serie “The Wire” - una de las mejores que he visto en mi vida - en el papel de 'Jimmy' McNulty, personaje principal de la serie.
 Dominic West, en el papel de Kirk Cuddy...

 ... y aquí dando vida a McNulty en "The Wire"


RACHEL HUNTER
Es la esposa de AC en la película, el papel que interpreta el Jason Bonham, hijo del mítico Jhon Bonham y actual batería de los Black Country Communion de Glenn Hughes.

 Escena de Rock Star.

 Jason Bonham interpretando a AC, el batería de Steel Dragon.

Neozelandesa de nacimiento, es modelo y actriz por ese orden, aunque realmente se hizo famosa por haber estado casada durante dieciséis años con Rod Stewart con quien tiene dos hijos. 
Rachel con Rod Stewart en los días felices.

Anteriormente fue novia de Kip Winger. En la actualidad comparte su vida con el jugador canadiense de Hockey Hielo Jarret Stoll, una de las estrellas del equipo Los Angeles Kings de la NHL.
Rachel con Kip Winger.

Como modelo ha sido portada de “Sports Illustrated”, “Cosmopolitan” y “Playboy” entre otras muchas. Su filmografía es extensísima y hablar de ella daría para varias páginas. En los últimos tiempos ha sido protagonista de algunos “realitys”, que la han hecho muy popular en los Estados Unidos. 



CARRIE STEVENS
Esta modelo de Massachussets interpreta en Rock Star el papel de la mujer de Ghode guitarrista de Steel Dragon, que no es otro que Zakk Wylde, al que no le hace falta presentación.

Zakk Wylde ejerciendo de Ghode

Como las anteriores, fue chica Playboy, Playmate en Junio de 1997. Pero a diferencia de las demás fue universitaria, cursando estudios de periodismo en la Memphis State University, lo que la ha llevado a realizar una pequeña carrera como periodista, siendo columnista en algunas revistas y presentadora de televisión en el canal Playboy. Además, por supuesto, de sus pequeños papeles como actriz y ejercer de modelo gracias a su cuerpo escultural.

Entre sus conquistas amorosas destacan la del tristemente fallecido batería de Kiss Eric Carr, y se dice que anduvo liada con Enrique Iglesias.
Carrie con Eric Carr en los días más felices de la vida de ambos.

Puede que os suene su cara si habéis sido seguidores de “Beverly Hills, 90210” o de la serie de Charlee Sheen “Two and a Half Men”, conocida aquí como “Dos hombres y medio”.


Podéis verla en este video del tema “Never let you go” de los Third Eye Blind. Fijaros de paso en la cara del líder de esta banda, pues también sale en la película. 


Y aquí ejerciendo de reportera para Playboy, con apariciones como la de Alice Cooper.




AMMY ROLLE
También conocida como Amy Miller, en Rock Star es la esposa de Jorgen, bajista de Steel Dragon, papel interpretado por Jeff Pilson el mítico componente de Dokken.


En la película tiene un papel muy pobre, sin ni siquiera una linea de texto. Sin embargo con el paso de los años ha sido la que mejor carrera ha hecho como actriz, desde que apareció por primera vez en “Los vigilantes de la playa” en 1997.

Amy Rolle caracterizada de Trakeena

Saltó a la fama con el papel de Trakeena, la villana de la película “Power Rangers: Lost Galaxy”. Se casó con su compañero de reparto Reggie Rolle. También se la puede ver en “Star Trek: Insurrection”.


Como podéis comprobar el trabajo de estas mujeres no se ha quedado en un cameo puntual en una película del pasado. Todas ellas siguen día a día buscándose la vida de una u otra manera. Desde aquí nuestro pequeño homenaje a todas ellas.

© Larry Runner 2011

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