domingo, 30 de noviembre de 2014

BLAST OFF: World of Lies (2014- Suspiria Records). EP. Galicia.

By Larry Runner.

Ya se pueden poner las pilas MUTANT SQUAD si no quieren perder el trono del metal gallego. Vienen empujando por detrás muy fuerte. Si hace poco hablábamos de los geniales STRIKEBACK que tan gustosamente nos sorprendían, ahora toca hablar de otra muy joven formación que viene pidiendo paso: BLAST OFF.

El cuarteto gallego llega para darse a conocer con World of Lies, un EP de cuatro cortes que sirve como carta de presentación para mostrar de lo que son capaces a día de hoy y para dejar ver que hay potencial y que con algo más de trabajo y de pisar balón con calma, se pueden conseguir mayores logros.


Y es que World of Lies es una declaración de intenciones, una demostración de aptitudes de una banda a la que aún le falta bastante para poder meterse en la primera división del thrash patrio que hoy en día encabezan ANGELUS APATRIDA seguidos por CRISIX.

World of Lies es una demostración de poderío al que quizás le falta una mejor elaboración de las canciones. Los cuatro cortes que componen el EP parecen una  colección de buenos retazos musicales unidos quizás con un poco de artificio. Cada canción transcurre por una vía de crudos cambios de ritmo que hacen que en ningún momento de una buena sensación de continuidad, lo cual la convierte en poco pegadiza.


Si hay que resaltar algún corte, me quedo con Government Of Money, con un tinte de death melódico hacia la mitad de la canción que le da un toque distinto al resto. Las demás son eso, colecciones de buenos trozos pegados pero a los que se les nota el adhesivo. Falta pulir.

Como carta de presentación está muy bien, pero ahora les toca trabajar duro para no quedarse en uno más. Si hay aptitud, sumándole actitud llegarán a tocarnos la fibra del todo. Lo estamos deseando. Me consta que están en ello.





© Diario de un Metalhead 2014.

+ THRASH METAL aquí

sábado, 29 de noviembre de 2014

EVADNE: Dethroned of Light (2014– Autoproducido) C. Valenciana.


By Iñaki Albuerne.

Me siento halagado y afortunado. No sé si seré la primera persona que hace el análisis del nuevo EP Dethroned of Light de los Valencianos EVADNE, lo que sí es seguro es que estoy entre los primerísimos en poder escucharlo y analizarlo, aparte de la propia banda, y eso es todo un honor, y más siendo una formación a la que sigo hace ya años, desde sus primeras obras.

viernes, 28 de noviembre de 2014

¿Se muere la escena o la estamos matando?



By Larry Runner.

Llevo tiempo pensándolo. Primero fue el dejar de comprar discos y luego la asistencia a los conciertos. Sí, en los conciertos somos cada vez menos. En Asturias ha llegado a tal punto que ya nos conocemos todos.

INCURSED, DARK AGE y el ROCK IN RIA, protagonistas del Diario de un Metalhead. Programa 159 listo para escuchar/descargar.


La banda de Pagan Folk Metal INCURSED, que recientemente han editado un fantástico EP titulado Beer Bloodbath y la joven banda asturiana DARK AGE fueron los protagonistas de una noche en la que también sonó la música de bandas como UNISONIC, [IN MUTE], IN VAIN, IN THOUSAND LAKES, EVIL INVADERS, etc.

También anunciamos la nueva edición del ROCK IN RIA y los nombres de las dos primeras bandas. La actualidad de conciertos, las giras internacionales y el concurso de METRAKILLATOR completaron un largo programa

Escucha/descarga el programa pinchando aquí

jueves, 27 de noviembre de 2014

ROCK IN RIA 2015: fecha y primeras confirmaciones



Por fin podemos anunciar la fecha del ROCK IN RIA 2015 e incluso el nombre de las primera bandas confirmadas. Una vez más la SALA PASEO DEL MALECÓN avilesina acogerá al ROCK IN RIA. Será el sábado 14 de febrero con precios populares de 8€ en anticipada y 10 en taquilla.

Las primeras bandas confirmadas son IN THOUSAND LAKES y los jóvenes asturianos DARK AGE.

Los vascos IN THOUSAND LAKES tras mantenerse apartados de la actualidad durante más de una década, han vuelto al panorama metalero con la edición de su flamante EP Martyrs of Evolution. Hace pocas semanas los entrevistábamos en Diario de un Metalhead. 

DARK AGE por su parte son una nueva y joven formación que está comenzando a dar que hablar y que por causa de la mala fortuna no pudo estar presente en lo que iba a ser en un principio el Diario de un Metalhead Fest II.

Más adelante iremos informando del resto de bandas que conformarán el cartel (en total 4 ó 5) y de el resto de detalles importantes como puntos de venta de entradas. etc.

© Diario de un Metalhead 2014.

miércoles, 26 de noviembre de 2014

HORN OF THE RHINO: Summoning Deliverance (2014- Doomentia Records). Euskadi.


By Iñaki Albuerne.

Una nueva invocación a los abismos viene por parte de HORN OF THE RHINO, desde el rincón más sombrío, como alguno de los párrafos extraídos de Howard Phillips Lovecraft. Y es que no es bueno hacer esperar a los demonios, así que dos años entre su anterior Grengus y este Summoning Deliverance está más que bien para agradar a las legiones infernales.

martes, 25 de noviembre de 2014

THE RESISTANCE: Scars (2013, Ear Music). Suecia.


By Larry Runner.

THE RESISTANCE es probablemente la banda más infravalorada de Suecia. Quizás porque no les hayan dado la publicidad que sí les han dado a otros grupos. El Line-Up asusta y en cuanto lees los nombres de sus componentes sabes que lo tienes en tus manos es auténtica crema.

SUEÑOS QUE SE HACEN REALIDAD. Santander 21.11.2014. MICHAEL SCHENKER + FYRE! Crónica y fotos.


By Juan Tomé Nestal.

Entre los muchos recuerdos musicales de mi adolescencia, uno de los que más claro está es el de aquella tarde de primavera en que paseando con los amigos por el pueblo, me llamó la atención una cassette que, entre otras, se mostraba en el expositor que tenían en la pequeña tienda de electrodomésticos donde nos solíamos surtir de cintas y vinilos.

lunes, 24 de noviembre de 2014

ANGELUS APATRIDA se apunta al MUTANT FEST


MUTANT FEST acaba de anunciar la presencia de ANGELUS APATRIDA en su cartel. Un mes antes de que los de Albacete presenten su nuevo Hidden Evolution descargarán toda su fuerza en el festival que tendrá lugar en la villa de GRADO (Asturias).

DARMAGE: La Caída de los Ídolos (2014 - Autoproducido). Aragón.


By Larry Runner.

El Arquitecto abre el disco. Te pones a escucharla y piensas, aquí viene la típica intro larga. No. Error. Apenas medio minuto para comenzar la diversión que DARMAGE te va a ofrecer con un estilo muy personal.

Sí, puedes pensar que son raros, quizás lo sean, como todos los que suenan a muchas cosas y a ninguna, es decir, aquellos que consiguen tener un rollo tirando a personal. Y es que es difícil explicar a qué suena DARMAGE, y por una vez uno siente que tiene que decir: "escúchalos que no hay Dios que explique de qué va ésto". Pero no, no lo voy a hacer, no vamos a tirar de recurso fácil, no nos vamos a cagar tan pronto.


Una especie de death melódico pero no en plan directo, no lo habitual, no es cera porque sí. Los riffs son complejos, como si fuera una especie de progresivo acelerado, una fusión entre prog y death melódico que puede que te encante o puede que la odies, pero en éstos tiempos que es fácil pensar en que ya está todo inventado, bandas como DARMAGE son la esperanza para creer que no.

Para más cojones, en contra de lo que pudieras pensar, se lo hacen en español, cuando lo lógico en estos casos es no complicarse la existencia y montárselo en inglés, idioma en el que todo suena mejor y en el que todo es más fácil, pues con cuatro estrofas absurdas te puedes montar un tema.

En eso también se complican la vida. Si la música ya parecía de por sí complicada con tantos cambios y tanta velocidad, los textos, también lo son. Están trabajados, son inteligentes, o al menos para gente inteligente, de los que dan lugar a diversas interpretaciones, a la altura de la música a nivel de complejidad. Quizás por eso han escogido como tema para darse a conocer Imperio, un tema mucho más directo y típico.


La voz  de Pablo B., suena en diversos tonos, de forma doblada para dotar de agresividad a todas la canciones, con mucha mala uva, integrándose en los tonos graves de la omnipresente guitarra de Luis Miguel, que guiada por la contundente batería de Rubén G., no da respiro. El bajo de Federico T. se me antoja un poco bajo de volumen, a pesar de lo cual los zaragozanos presentan un sonido digno en este álbum sin descanso.

Quizás los temas sean demasiado similares unos otros, con lo cual sea un poco destacar alguno en concreto. Sí que alguno tiene algún detalle que puede hacer que te guste más que otros. Por ejemplo yo me quedaría con El Fin Del Eclipse, que es como más melódico o que al menos en algunas partes se sale un poco del habitual camino.  Quizás también me quede con Imperio y con La Antítesis, que en el momento de escribir estas líneas se me antoja como el tema a pinchar para el próximo programa. Sí, lo voy a hacer, ya va siendo hora de que conozcáis a esta gente. Por cierto, el corte que da título al álbum es la outro del disco y sale.

Ya sabes, algo con originalidad y made in Zaragoza: DARMAGE. Dale al Me Gusta. O descárgatelo gratis aquí






© Diario de un Metalhead 2014.

+ METAL aquí

COMBICHRIST: Tour peninsular en diciembre

By Sonia M

En diciembre, gracias a Txalupa Concerts, el EBM de los noruegos COMBICHRIST, teloneros en su día de Rammstein, infectará Madrid, Barcelona y Erandio.
Regresan dos años más tarde inmersos en su nueva gira bautizada como 'The We Love Tour' donde nos presentarán los nuevos temas de su último lanzamiento We Love You que consta de trece cortes cargados de sonidos industriales, ebm, electrónicos y también metalizados.
Combichrist vendrá con banda completa en la que encontraremos a Andy LaPlegua (voz), Eric13 (guitarra), AbbeyNex (bajo), JoeLetz (batería) y Z Marr (sintetizadores).


Los estadounidenses WILLIAM CONTROL, quienes nos visitarán por vez primera, presentarán su nuevo disco, The Neuromancer y abrirán los shows de COMBICHRIST en las tres fechas.


En Erandio la fecha a marcar en vuestros calendarios es el domingo 7 de diciembre, en la Sala sonora y las entradas costarán 22 euros (+ gastos) anticipada y  25 euros en taquilla. Las puertas se abrirán a partir de las 20.00.

Las entradas anticipadas se pueden adquirir en los siguientes puntos de venta: 


- Bilbao: Fnac, Arise, Power Rec., El Metal.
- Donostia: Donosti Rock, La Cabaña
Por internet:



Por último os dejamos la información de sus dos otras paradas por si os pillan mejor que la de Erandio:

Viernes, 5 diciembre – Puertas: 19:15 h.
Sala: ARENA (Madrid)
Ant.: 22 eur. (+gastos) – Taq.: 25 eur.
Puntos de venta: Diskpol, Rara Avis, Sun Records, Fnac, Servicaixa

Sábado, 6 diciembre – Puertas: 20:30 h.
Sala: SALAMANDRA 1 (L’H, Barcelona)
Ant.: 22 eur. (+gastos) – Taq.: 25 eur.
Puntos de venta: Pentagram, Revolver, Castelló, Fnac, Servicaixa



Podeis seguir las novedades de este concierto en el evento oficial en facebook en la siguiente dirección:


¡No os perdais esta oportunidad!

© Diario de un Metalhead 2014.

domingo, 23 de noviembre de 2014

BUTCHER BABIES: Uncovered (2014- Century Media). USA.


By Larry Runner.

Vuelve a ser actualidad el quinteto de Los Angeles encabezado por los dos bellezones más atractivos del mundo del metal. Así no dejan de ser noticia y pueden seguir girando con más razón aún que su anterior Goliath publicado ya en 2013.

En este caso se trata de un EP de cinco cortes, todos ellos versiones, no es que se hayan matado precisamente trabajando. Lo curioso del caso es que ninguno de los cinco temas elegidos fueron realmente grandes hits. Tras una portada que nos recuerda al Lies de GUNS N’ ROSES, no sé realmente si lo han hecho como homenaje a uno de los mejores EP’s de la historia, nos ofrecen versiones de bandas muy diversas. Han llevado los temas a su terreno y no los conoce ni la madre que los parió, lo cual supongo que puede ser bueno, porque cuando haces un cover o lo llevas a tu terreno, o para hacerlo igual ya está el original.


Por lo visto, cada miembro de la banda ha escogido uno de los temas por ser especial para él, y de ahí ha venido tan extraña selección. They’re Coming To Take Me Away es el tema escogido por la morena Carla Harvey, y la original es de NAPOLEAN XIV, un comediante americano al que personalmente nunca había oido nombrar.  La rubia Heidi Shepherd escogió el Crazy Horses de la banda THE OSMONDS, un grupo americano de los 50. Por lo visto escuchaba la canción en casa de niña. 



El resto de miembros han tenido mejor gusto, y así encontramos el Beer Drinkers & Hell Raisers de ZZ TOP, que abre el disco, el Don’t Give A Fuck de SUICIDAL TENDENCIES y el corte que cierra, la versión del Pussy Whipped de los célebres S.O.D., todas ellas sonando a la rabia de la formación angelina.

Es corto, no llega al cuarto de hora y puede llegar a ser entretenido. Pero no para tirar cohetes. Una buena forma de seguir en el candelero, llamar la atención y que nadie se pueda olvidar del grupo, aunque la verdad, algunos somos incapaces de olvidaros.





© Diario de un Metalhead 2014. 

+ sobre BUTCHER BABIES aquí
+ sobre otros discos de CENTURY MEDIA aquí

SECOND SILENCE: Abyeccion (2014- Autoproducido). Single. Madrid.


By Sonia M

Que el hardcore y los sonidos más extremos están en auge en España nadie lo duda, pero sí que podemos deducir que estamos ya en las últimas del género, en cuanto a apogeo y que las ideas y las sorpresas ya no son muchas.

sábado, 22 de noviembre de 2014

DRAKUM: Torches Will Rise Again (2014- Autoproducido). Catalunya.


By Adrian Blackstorm.

YA ERA HORA, JODER!!!!! Creo que ésta ha sido la expresión más utilizada en el entorno de DRAKUM en las últimas semanas. Y es que en mi caso, conozco a la banda desde 2011. Aquella noche compartían escenario con los grandes ARKONA y por entonces otra banda local; unos tal RAVENBLOOD. Compré su demo allí mismo y llevo desde entonces esperando y esperando su primer disco. Pues bien; la espera ha terminado y ya tenemos aquí Torches Will Rise Again. Tras escucharlo, puedo asegurar que la espera ha merecido la pena. El cambio de formación y la cantidad de bolos que llevan a las espaldas estos mozos catalanes, ha dado su fruto y se puede apreciar un gran cambio en la banda, aunque el sonido del disco no termine de hacerles justicia.Si los has visto en directo sabes a qué me refiero.


Vamos con el disco; empezamos con la Intro From Earth to Victory, épica, sonidos ambientales y una gran atmósfera que poco a poco va aumentando la intensidad y nos da paso a la más que conocida por estas tierras y por los seguidores de la banda Around The Oak.  Si habéis escuchado la demo, podéis apreciar unos pequeños cambios, algo más de velocidad, más fuerza y la presencia de Üri con la flauta le da otro aire a la canción. Como Buena banda de este género, empezamos con los homenajes a las bebidas alcohólicas, Korpiklaani tiene Vodka, Trollfest; Jägermeister, Alestorm; Rum y ellos tienen Whiskey, un tema con guitarras rápidas, estribillo pegadizo y un gran trabajo de su violinista Javier “Caleb” como se puede observar en todo el disco. Si alguna vez los veis en directo, en este tema yo me pondría en primera fila, es un consejo (guiño , guiño xD).


Shadow of Time es el claro ejemplo de su estilo “Death Folk”, donde su cantante Javi Crosas nos muestra su potencia en la voz. Un  gran tema con una batería rápida, buenos solos de  guitarra con Albert acompañando a las teclas.  The Warender es otro de los clásicos de la banda, un gran acierto los arreglos dándole ese  toque de velocidad  y dureza que se echaba de menos en la demo. Cuando la escuches no podrás parar de tararearla. Vamos con Spirit; Lo han vuelto a hacer, al igual que con Around the Oak  si la escuchas estás perdido, resonará y resonará por días en tu cabeza. Un tema muy fiestero ideal para liarla parda en los conciertos. Para mi uno de los mejores del disco.

brutalidad y fiesta

Si juntas brutalidad y fiesta en una coctelera, tienes Song for your Death una muestra más de lo que es DRAKUM hoy en día. En este tema cuentan con la ayuda de Daniel de la banda SOMBRAS y de Ester Raventós a los coros, también presentes en la instrumental  Embers of Tomorrow. Volvemos al apasionante mundo del alcohol. Absinthe, último tema del disco que ya formaba parte de su conocidísima demo, tampoco se ha salvado de unos cuantos cambios. Al igual que las anteriores, mejora notablemente a la original.  Cerramos con Torches Will Rise Again pieza que le da nombre al disco; donde los siete integrantes de la banda han decidido “cebarse” con sus respectivos instrumentos  y mostrarnos lo que son capaces de hacer. En esta ocasión cuentan con la colaboración de Emilio Cañas de la banda DEATHLESS en las voces. Fenomenal tema para poner punto y final a este Torches Will Rise Again. Además de los nombrados anteriormente también han colaborado en el disco Danni Lyse Jelsgaard (Ex-SVARSOT, S. A. D., CORPUS MORTALE) en la batería y Pedro Sánchez de BATTLEHORN en los teclados.

Como decía al principio, la espera ha merecido la pena. Un gran trabajo con todo lo que un disco de este estilo de música debe tener. Intro épica, himnos, homenajes a bebidas alcohólicas, estribillos pegadizos y fácilmente tarareables, cuando te encuentras en un alto estado de embriaguez.


Si tienes la oportunidad  de verlos, no la desaproveches; la experiencia DRAKUM es altamente recomendable tanto encima como debajo del escenario.

Yiau Yiau Yiauuuuuuuuuuu!!!





Line Up:
Javi Crosas: growls & jaw harp 

Marc Martínez: guitar 
Christian Villanueva (Feni): guitar 
Javi Rubio (Caleb): violin & backing vocals 
Xavi Puiggalí: drums
Jose Luis Parreño: bass & backing vocals 
Albert Orozco: keyboards & backing vocals 
Üri: tin & low whistle, galician bagpipe, backing vocals







© Diario de un Metalhead 2014.

ANGELUS APATRIDA: Todos los detalles de su disco y tour.


ANGELUS APATRIDA están de vuelta con Hidden Evolution, su nuevo álbum, a la vuelta de la esquina, pues saldrá a la venta el 20 de enero a través de Century Media.

Y SÓLO ERAN TRES. Gijón 19.11.2014. VIRGIL AND THE ACCELERATORS. Crónica y Fotos.


Texto: Larry Runner.

Promouters Gijón me hizo llegar su Army of Three y para nada me los quería perder. Había que comprobar si de verdad tres fulanos podían tocar todo eso. Y sí, pueden, y nos lo dejaron muy claro. El caso es que acudir a un bolo en día laboral no siempre es fácil, y a veces surgen historias en el momento más inoportuno que te lo impiden como me sucediera un par de días antes. Por suerte el miércoles fue benévolo en lo laboral y nada se complicó para llegar sobrado a la Sala Acapulco gijonesa y poder presenciar uno de los mejores conciertos del año en Asturias.

El ejército de tres de Birmingham comenzaba su periplo peninsular en Gijón, como así nos recordaron en su presentación. El escenario presentaba un aspecto muy distinto a lo habitual con la colocación de pantallas de metacrilato delante del backline y de la batería para buscar una mejor calidad de sonido. Los amplificadores todos Marshall. Dos para el guitarrista y uno mayor que una nevera tipo combi para el bajista. Todos ellos personalizados con el logo de la banda. Se nota que el trío hace todo con dedicación y trata de cuidar hasta el mínimo detalle, algo que es digno de agradecer. Ojalá fuera norma y no algo excepcional que tengamos que comentar. No sé si ya son profesionales de la música o no, pero al menos actúan como si lo fueran. Sonidazo.


La sala no contó con demasiado público, pero quizás sí con la presencia esperable por el día que era y por la saturación sufrida en los últimos tiempos en la región. Abrieron con Take me Higher como en el disco y continuaron con Blow to The Head, exactamente igual que en el cd. Canción que me encanta sobre todo porque tiene ese final digno de los Maiden de principios de los 80, de la era Dianno con el bajo de cinco cuerdas de Jack Alexander luciéndose de lo lindo.

había que comprobar si de verdad
tres fulanos podían tocar todo eso

Pero ojo, el bajista no fue el protagonista de la noche, ni tampoco el batería, aunque cumplieron con creces. Ésta es la banda de Virgil McMahon y a todos nos quedó más que claro con el devenir de la noche. El guitarrista toca lo que quiere y los dos compañeros se limitan a seguirle, en plan guitar-hero como en los tiempos dorados de Yngwie Malmsteen. Además canta, presenta los temas, etc, con lo cual no hay margen de duda. Las canciones duran y duran lo que él quiere, como ocurrió con Racing With Life  que parecía no tener fin.

Sí, virtuosismo a raudales, lo cual hace que flipes mucho pero te quedes parado, tremendamente alucinado, como de ácido, con la forma de actuar del demente de las seis cuerdas con cara de niño. Hay gente que nace para esto, y Virgil es un claro ejemplo. Ésta es su banda y estoy seguro de que no encajaría en ninguna otra.  Los temas se fueron sucediendo uno tras otro. Todos largos, muy largos.


Low Down & Dirty comienza muy en plan Black Crowes, el riff podría ser de Rich Robinson perfectamente, pero a partir del solo la banda comienza a divagar en un tono casi jazzístico que parece no tener fin hasta que llega la cabalgada final. Free, que en el álbum dura algo más de siete minutos se va al doble en duración, con mucho espacio a la improvisación, como fue norma durante toda la noche. Se despidieron con ella para regresar con un bis. Fue con una versión bastante libre del Are You Experienced?  de Hendrix, en el que una vez más Virgil volvió a divagar todo lo que le vino en gana para demostrar sin descanso lo buen guitarrista que es. Sí, nos quedó muy claro. 

A los amantes de los músicos tocones les recomiendo encarecidamente acudir a verlos en cuanto puedan. A los que les guste la música más directa, si van a verles, que se armen de paciencia. Son muy buenos, geniales, pero tocar nueve temas en una 105 minutos de concierto tiene mucha tela.


Set-list:
Take Me Higher 
Blow To The Head 
Backstabber 
Give It Up 
Racing With Life 
88 
Low Down & Dirty 
Free 
Bis:
Are You Experienced?
(Versión J. Hendrix Experience)

Puedes ver aún a la banda en todas estas fechas:
Hoy Sábado, 22 de Noviembre – Zaragoza – Roxy
Lun, 24 de Noviembre – Ourense – Cafe Jam Session
Mar, 25 de Noviembre – A Coruña – Mardi Gras
Mié, 26 de Noviembre – Vigo – La Fabrica De Chocolate
Jue, 27 de Noviembre – Valladolid – Porta Caeli (+Jenny James)
Vie, 28 de Noviembre – Burgos - Estudio 27
Sáb, 29 de Noviembre – Bilbao – Crazy Horse

© Diario de un Metalhead 2014.

viernes, 21 de noviembre de 2014

OVERDRY: Golem (2014- Sobry Music). Andalucía.

By Sonia M

Desde las tierras sureñas de Jerez nos llega la nueva obra de los andaluces OVERDRY. Toda una declaración de intenciones con este Golem que va a saco y nos deja poco respiro. Desde el primer corte hasta el último, la potencia y el sonido pesado nos acompañan con unos elegantes riffs que se incrustan en tu cerebro sin poder remediarlo. Pasa sobre todo en temas como Tu Reflejo. Una canción que me parece increíble de principio a fin, tanto por la base instrumental -sobre todo la energía que imprimen Kike y Markos con los riffs- como por la voz de Alberto, que tan bien se desenvuelve desde el gutural más cavernícola al melódico más estremecedor y que se asemeja bastante al de Germán de SKUNKDF. En este corte en concreto eso se ve con muchísima claridad. 

Tema a tema vamos comprobando que la apisonadora sigue su camino, sin vacilar. Muy groove, con ritmos que crean convulsiones como en Algo más que Mentiras , con letras directas y reivindicativas. "El asesino vive en Wall Street" "El nuevo terrorismo controla la información".

tenían demasiada mala leche acumulada
y había que sacarla

La instrumental Emet nos invita a la reflexión y al relax después de desahogarnos con los temas anteriores, pero dura poco este breve momento de paz. Emet se une a Golem, que recupera el ritmo acelerado. Increíble la versatilidad de Alberto para pasar sin inmutarse del gutural al melódico y hacerlo a la perfección en ambos, vuelvo a recalcarlo.

Hoy como Ayer imprime un ritmo aún más enfermizo que los anteriores, y eso ya es decir. Otro de los temas que más me han gustado, sobre todo ese momento que se vislumbra mucho el bajo de Primoy. Esos detalles me pierden. Y ya el apartado melódico final del tema, otro momentazo. Temazo para desmelenarse salvajemente. 

El que parece salirse del esquema de los anteriores cortes es el que cierra el disco, Ciudad de Barro, por sonido y por la velocidad. A mi me ha sonado como muy diferente a los otros, aunque me ha gustado. Pero sorprende llegar al final y notar esa diferencia. Ese infernal tu tu pá del final es muy oscuro, muy de agujero del mal donde liarla.


Pero en definitiva, y salvo esa excepción, me ha encantado la producción, increíble de nuevo el trabajo de Alex Cappa en sus The Metal Factory Studios. Aún no he oído nada malo que haya salido de esas cuatro paredes. 

Quizás lo que eche en falta es la presencia de más medios tiempos, ya que me han gustado mucho los temas directos y rabiosos, pero quizás un poco de equilibrio habría estado bien. De todas formas, creo que estos jerezanos tenían demasiada mala leche acumulada y había que sacarla. Con este Golem se han quedado a gusto, sin duda. 





© Diario de un Metalhead 2014.

SALVADOR DOMÍNGUEZ en Diario de un Metalhead. Programa 158 listo para escuchar/descargar.



El guitar-hero por excelencia del heavy metal español, SALVADOR DOMÍNGUEZ, fue el protagonista principal del Diario de un Metalhead 158. Charlamos largo y tendido con uno de nuestros ídolos con la disculpa de la reciente publicación de su nuevo y fantástico disco Recuperemos la Ilusión

Además, música con el estreno de lo nuevo de OVERLOUD, de ZENOBIA, de AC/DC, de METRAKILLATOR, con la presentación de los asturianos ARSON y DARKAGE, con las novedades de la Batalla de Bandas Rock N Luarca, etc. También nuestra agenda de conciertos, festivales, noticias, actualidad del metal ...

Escucha/descarga el programa pinchando aquí


Diario de un Metalhead se emite en directo en Radio Ujo 107.2 FM todos los jueves a partir de las 23:00h. Si nos escuchas desde otro país, puedes saber tu horario pinchando aquí.

En diferentes días se emite tambien en diferido a través de TNT Radio, Radio QK de Oviedo y en Radio Garrofa de Catalunya.

jueves 23h - escúchanos ON LINE en www.radioujo.com

© Diario de un Metalhead 2014

jueves, 20 de noviembre de 2014

FACTORY ROCK FEST III

El Factory Rock Fest III tiene por fin fecha. El festival regresará a la Sala Whippoorwill, lugar donde tuvo lugar la primera edición el próximo jueves 4 de diciembre con la participación de nada más y nada menos que 3 bandas de thrash metal extranjeras.

Como estrellas de cartel estarán los belgas EVIL INVADERS, que debutaran discográficamente con un EP homónimo en 2013.

Con ellos compartirán cartel los italianos de Milán METHEDRAS (con cuatro discos a sus espaldas) y los japoneses SHADY GLIMPSE en una noche thrash que tratará de devolver a la sala al ambiente de las mágicas noches vividas en el pasado con las visitas de WARBRINGER y de HAVOK, estos segundos en aquel primer y ya lejano primer Diario de un Metalhead Fest.

Aquí van todos los detalles:

FACTORY ROCK FEST III
EVIL INVADERS + METHEDRAS + SHADY GLIMPSE
Sala Whippoorwill
jueves 4 diciembre - 20:00
Anticipada 7€ / Taquilla 10€
(con consumición)

Muy pronto entradas a la venta en anticipada en:
OVIEDO: Pub Vader y Bomba Records
GIJÓN: Librería Paradiso
LUGONES: Metal Pub Ragnarok

© Seguiremos informando.

EN DIRECTO 21 AÑOS DE ROCK. Exposición fotográfica en Langreo.



By Larry Runner.

Desde el pasado lunes 10 y hasta el viernes 28 de este mes de noviembre, el asturiano XURDE MARGARIDE expone en el CIFP de Langreo, situado en La Felguera. Bajo el nombre de En Directo 21 Años de Rock, Margaride expone algunas de sus mejores fotografías realizadas en conciertos.

Margaride es un habitual de los fosos desde que tenía 18 años, cuando por vez primera acudió a inmortalizar a un artista en vivo. Fue en la plaza de toros de Xixón en el 93 y los protagonistas fueron Los Suaves. Desde entonces su archivo no ha dejado de aumentar y en esta exposición se pueden ver fotografías de grandes bandas como Whitesnake, Motorhead, Iron Maiden, Kiss, etc.

Una imagen suya de la banda Manowar en su concierto de Avilés le convirtió en fotógrafo para el Diario El Comercio en 1998 y en 2010 pasó a formar parte de la plantilla de la tristemente desaparecida La Voz De Asturias.

En 2006 acude a Wacken y desde entonces empieza a fijarse también en el público. Desde entonces ha colaborado en múltiples publicaciones ya sea fotografiando a artistas de heavy metal como de otros géneros para nosotros "menos nobles".

En el cartel podéis ver todos los detalles de la exposición.


Aspecto de una de las paredes de la exposición.

Una pequeña advertencia si pensáis acudir a ver la exposición. Si bien en el cartel pone que de forma ininterrumpida de 9 a 21h, no es del todo cierto. Si queréis acudir, tened presente que haya clases, pues en caso contrario os encontraréis con la puerta cerrada ya el CIFP es un centro de enseñanza. Lo apuntamos porque el pasado día 14 fue laboral, pero no lectivo (Día del Maestro) y nos encontramos con la puerta cerrada. 

© Diario de un Metalhead 2014.

CLITGORE: The Final Cuntdown (2014– Gore House Productions). Rumanía.


By Iñaki Albuerne.

Uno se queda pensando en ese hermoso país llamado Rumania, e irremediablemente le vienen a la cabeza varias cosas: Castillos, Vlad el empalador, leyendas sobre vampiros y Black Metal. Y la verdad, la banda que me ocupa ahora lugar, que no son otros que CLITGORE, ni hacen Black Metal, ni hablan sobre vampiros ni sobre leyendas antiguas de seres de la noche. Ellos prefieren temas más turbios, así como usar el humor negro y el sexo más bizarro como temática principal en sus letras. Sólo se necesita mirar su portada, llena de amor e inocencia, y leer algunos títulos de sus canciones Anal Party, Love, Suck, Cadaver Cock, The Final Cuntdown, Juicy Pussy o Pussy Lover. Esta última versión de los míticos LIVIDITY, para saber por qué pervertido y divertido camino van.

A mí la verdad que me divierten bastante, que es lo que cuenta. Musicalmente, hacen un efectivo y bastante contundente Goregrind al más puro estilo Tupa-Tupa, que eso siempre va unido a ritmos bailongos y entretenidos, marca de la casa de este género. También se desahogan en lo referente a ritmos más rápidos, más relacionados en ese ámbito con el Grindcore, que se deja ver también, y mucho, en sus casi 27 minutos de duración, aunque por las voces, la mayoría de sus ritmos y toda la temática que gira a su alrededor, el Goregrind es aquí el rey musical y de lo grotesco.


Bastante gente se había quedado con ganas de material nuevo de estos rumanos, y no es para menos, pues solamente habían publicado un EP en el 2010, titulado Stories of a Bloody Clit, con sólo tres temas, y no llegaban entre ellos juntos a ¡los cuatro minutos de duración! Es normal que los seguidores de este estilo tuvieran ganas de más material de CLITGORE, ¡Si les dejaron con la miel en los labios! ¿O debería decir con el clítoris en los labios?

humor negro y el sexo más bizarro
temática de sus letras 

Pero ahora podéis saborearlo mucho más. Me refiero al nuevo material del grupo bajo la forma de disco completo y con el nombre The Final Cuntdown, a ver qué estabais pensando ¡enfermos!. Si deseáis ser los amos de la fiesta, y sorprender a todos vuestros invitados, nada mejor que poner este material, estoy seguro que no dejara a nadie indiferente, para bien o para mal, en mi caso para bien. Sí, lo sé, no tengo remedio.


Uno de los fallos que le veo a esta grabación es la producción, que cada uno de los instrumentos aquí incorporados incluso la voz, todo el conjunto, suena demasiado bajo y a veces poco nítido, teniendo que poner el volumen bastante alto para se escuche todo en condiciones. Así es que con una producción más limpia y nítida ganarían puntos y sonarían mucho más contundentes, porque si con tan pocos medios suenan tan rotundos, con un sonido en condiciones serían bastante más bestiales.

Seguidores de grupos en la onda NEGLIGENT COLLATERAL COLLAPSE, GUTALAX o SPASM, por decir un ejemplo de mismo bizarrismo musical, aquí tenéis otra buena muestra de Goregrind/Grindcore morboso y enfermizo. CLITGORE tienen mucho futuro en este estilo, y si arreglan esos fallos que a mi modo de ver tienen de producción y sonido, aún con más seguridad destacarán. Estoy seguro que Vlad el empalador los pondría en sus fiestas de desenfreno.





© Diario de un Metalhead 2014.

SU TA GAR en Oviedo. Entradas a la venta muy pronto.


Como ya habíamos informado hace bien poco, SU TA GAR volverán a Asutiras el próximo 19 de diciembre. Será en LATA DE ZINC, en el polígono de Otero donde la formación euskaldún descargará todo su poderío tras muchos años de ausencia de tierras asturianas.

Las entradas estarán pronto disponibles al precio de 8€ en anticipada en los siguientes puntos de venta:
OVIEDO: L'esperteyu
GIJÓN: Sidrería Canteli
AVILÉS: El Cafetón
SIERO: El Judá
EL ENTREGO: Ochobre
CANGAS DE ONÍS: La Escuela

En taquilla, si no se agotan antes, costarán 10€. En cuanto la promotora Ixuxú nos avise de que están a la venta os haremos llegar la información.


© Diario de un Metalhead 2014.

miércoles, 19 de noviembre de 2014

OVIEDO, CAPITAL: PUERTO DE VEGA. Oviedo 15.11.2014. NEW NIGHT FESTIVAL. Crónica y fotos.


By Larry Runner.

La actividad musical metalera en esta Asturias nuestra del alma es enorme y casi cada sábado uno se ve obligado a tener que escoger a dónde acudir. Eso nos pasó el pasado sábado y ante tanta oferta fuimos descartando opciones hasta vernos a última hora en la tesitura de tener que escoger entre ir a Sir Live a ver el debut de la banda de versiones Burning Heart con Gansos Rosas o acudir a la Sala Whippoorwill para disfrutar del festival que organizaban GET IN TRIBAL y al que bautizaron como NEW NIGHT. Nos acabamos decidiendo por la segunda, sabedores de que la primera opción, la del hard rock, iba a tener apoyo seguro e intuyendo de que el NEW NIGHT quizás no tuviera tanto público, como así fue.

martes, 18 de noviembre de 2014

CORROSIVE: World of lies (2014- Autoproducido). Navarra. DEMO.


By Sonia M.

CORROSIVE surgen en Navarra con un propuesta peculiar de 24 minutos de duración. Varias son las influencias que nos encontraremos en este breve debut. Tras darle varias vueltas a los seis temas, la cosa ha ido ganando con cada escucha aunque como siempre, hay cosas que mejorar.

La intro World of Lies me ha enganchado bastante ya que tiene un deje hardcore sobre todo en la voz de David, y posteriormente los breaks que parecen indicarnos que se decantaran por el metalcore. Nada más lejos de la realidad en el primer tema largo, Without Mercy la vena es thrash metal alemán muy en la onda de KREATOR con esos parones y arranques. Además el inicio es muy similar a Enemy of God de los citados KREATOR, aunque posteriormente se van por otros derroteros. Tema muy cañero para enganchar al oyente a la primera. 

El redoble de batería nos invita a entrar en el siguiente corte, Broken Soul, que comienza muy potente sin machacar desde el primer momento. Una intro muy interesante que irá derivando en unos ritmos más pausados pero sin perder el norte. Eso sí, pasados casi tres minutos aceleran salvajemente con unas guitarras impecables. Un tema bastante loco ya que cuenta con varios cambios de ritmo y no una estructura fija para los cuatro minutos. Momento breakdown metalcore a saco al final. 

Heavy clásico con You Decide, al menos al inicio. Pero, como ha ocurrido previamente son espejismos. Quizás uno de los temas mas salvajes sea Revenge donde apenas encontramos tiempo para el respiro (breve instante lento de guitarras suaves muy en la onda METALLICA) con el posterior subidón progresivo. Y como unos breaks finales la mar de jugosos.

Finalizan con The End, un híbrido entre los temas que hemos ido viendo más thrashers y los que tenían esos toques más hardcore o metalcore por los breaks. 

Tienen muchos puntos positivos y otros tantos a mejorar.

Las lineas de guitarra impuestas por Adrián y Xabier son muy interesantes. 

Pecan bastante de previsibles en algunos cortes pero no se les puede negar las ganas de abordar caminos y ritmos diversos, entre el hardcore y el thrash más clásico. La voz de David me gusta, pero creo se hace un poco lineal. Quizás si ampliara un poco el registro estaría mejor. Si hubiese exprimido más su abanico vocal la cosa sería variada y ganaría mucho junto a sus compañeros.

La propuesta mezclando un poco de thrash y sonidos más metalcorizados por momentos me gusta, aunque luego se recurra al recurso trillado del “tu tu pá” a saco en algunos cortes (en directo será genial).

Pienso que han intentado abarcar muchos elementos en estos seis temas, y que aún estan por decirdirse por donde ir.  Pero no son cosas que no se puedan mejorar con el tiempo y volvemos a repetir que es un debut, el cual cuenta con un sonido bastante conseguido.

De todas formas creo que el objetivo principal de este joven quinteto es darse a conocer, y a partir de ahí seguir trabajando en las futuras composiciones y de defender estas en directo. Tienen bastante que pulir, pero ideas interesantes que no deben abandonar. A base de insistir y trabajar en ello seguro que podremos contar en el futuro con nuevas composiciones aún mejores. 

Me quedo con la intriga de que habría salido del final de Broken Soul si hubiesen tirado por esos terrenos más modernos. Los relativos al thrash están más que satisfechos, sin embargo me queda esa duda en cuanto a lo relativo al core.





© Diario de un Metalhead 2014