lunes, 31 de diciembre de 2012

DORO: Raise Your Fist (2012 - Nuclear Blast)


Por fin un disco de DORO completo, bueno de principio a fin. No como en otros discos del pasado con dos o tres buenos cortos y el resto un disco normalito. En este caso si quieres encontrar algo un poco más flojo ya tienes que ir a mala leche a buscarle tres pies al gato. Y es que para mi “Raise Your Fist” se ha convertido en uno de mis discos favoritos del año sin duda alguna.

Se abre el álbum con un auténtico himno, “Raise Your Fist In The Air”, uno de esos que perdurarán en el tiempo como lo hizo en su momento el “All We Are” de sus Warlock del alma o como lo hará sin duda alguna el himno de Wacken “We Are The Metalheads”. Una de esas canciones imprescindibles en concierto,  y es que Doro nuestra diosa del metal, que no reina, porque lo de reina se le queda muy corto, esta vez lo ha conseguido.

Sigue con dos temazos muy heavies. “Cold hearted lover” es toda una declaración intenciones de lo que le va a ella, “looking for a lover... my true metal lover”. 101% Heavy Metal auténtico, con esa voz suya tan personal, con ese toque de rasgado que la convierte en única en el estilo, en el mundo, que enamora, que tanto nos gusta a los que la admiramos. “Rock Till Death” es también hímnica, de puño en alto, de darle a la cabeza para reforzar las cervicales como solo los auténticos headbangers saben hacer.  “Rock me while I’m alive, rock till death, rock till death”, estribillo sencillo y directo, sin complicaciones, con una batería dura y un muy brillante solo. Muy Warlock, muy heavy. Perfecta.


Tras la tempestad inicial en el cuarto corte llega la calma. ¡Pero que calma! “It Still Hurts” es una preciosa y muy lenta balada pero cantada a dúo con ni más ni menos que Lemmy Kilmister. ¡Muérete! Es impresionante, una de las mejores baladas que he escuchado en los últimos diez años sin duda. ¡Que feeling! ¡Que forma de cantar! Si te gusta el heavy metal te emocionará. Si no te dice nada definitivamente éste no será tu disco, y mejor te pones ya a disfrutar de tus Tool, Rush, o aquello que te llene. Ésto no va contigo. Los admiradores de Lemmy que le tienen como a una bestia parda se tendrán que arrodillar. No solo de “spades” vive el hombre ¡Gracias señor Kilmister!

“Take no prisoner” es el quinto corte. Vuelve la velocidad que te transportará a los tiempos del “Hellbound” y con una Doro que parece volver a tener dieciocho. Guerrera, directa, estupenda, y esa sirena que le aporta el toque de distinción. Se sale.

En “Grab the bull (Last Man Standing)” colabora Gus G. el guitarrista heleno hoy ya convertido a figura inmortal gracias a pertenecer a la banda de Ozzy Osbourne. Otro temazo de los de puño en alto, con un muy buen estribillo varonil como en la inicial “Raise Your Fist In The Air”. Directa al corazón y con el alucinante solo del invitado ya al final del tema, que discurre con naturalidad hasta el difuminado final. Gran trabajo del griego que se ve que se trabajó la colaboración con cariño.

“Engel” y “Victory” ya eran conocidas por haber formado parte del EP de adelanto que se presentó en el festival de Wacken 2012 y se colocó a la venta esa misma semana. La primera es una muy buena balada con piano y orquestaciones cantada en alemán, la segunda un medio tiempo duro, de esos que tan bien sabe fabricar la preciosa rubia. “Freiheit (Human Rights)” cantada también en alemán es quizás el único lunar, metiéndose un poco en terrenos experimentales y pantanosos.


Otro tema alucinante, ojito aquí a la batería de Johnny Dee (ex-Waysted y ex-Britny Fox) es sin duda alguna “Little Headbanger (Nackenbrecher)”. Imprescindible. Lo mismo ocurre con “Revenge”, con esas guitarras rítmicas duras y dobladas y la velocidad que enseguida aparece en el tema para luego recoger la explosión de la guitarra solista ante una Doro furiosa pidiendo guerra. Brutal. Escuchando canciones así uno se siente orgulloso de ser un metalhead. Que en la telebasura digan misa. ¡Esto es el heavy metal carapijos!

“Free my heart” es una balada más, pero “Hero” el último corte antes de los bonus es realmente alucinante. Es una canción en onda yo diría Scorpions, pues comienza muy lenta, muy balada, para luego ir ganando en velocidad, en dureza, incluyendo un piano y unas orquestaciones deslumbrantes. Un final perfecto.

Claro que, dependiendo de la edición uno se puede encontrar con diversos bonus. En la edición que yo tengo en mis manos son dos, pero solo la roquerilla “Strong And Proud” merece un poco la pena. Eso sí, el contenido multimedia merece la pena. El video-clip de lanzamiento se grabó entre New York y Wacken. Recientemente ha girado por España y volverá en Agosto para descargar en el Leyendas del Rock que se celebrará en Villena.

Ya lo sabéis, el heavy metal es nuestra religión y Doro es nuestra diosa. Ni se os ocurra blasfemar.

Imagen extraída de los extras on-line exclusivos a los que se accede a través del cd.

Tracklist: 
01. Raise Your Fist In The Air (03:48) 
02. Coldhearted Lover (03:35) 
03. Rock Till Death (03:02) 
04. It Still Hurts (04:09) 
05. Take No Prisoner (03:08) 
06. Grab The Bull (Last Man Standing) (04:57) 
07. Engel (05:14) 
08. Freiheit (Human Rights) (03:44) 
09. Little Headbanger (Nackenbrecher) (03:15) 
10. Revenge (04:49) 
11. Free My Heart (05:09) 
12. Victory (03:11) 
13. Hero (04:05) 
14. Sealed In Blood (Human Rights) (Bonus Track) (03:44) 
15. Strong And Proud (Bonus Track) (03:33)

Line-Up:
Doro Pesch - vocals, producer
Bas Maas- guitars, engineer
Luca Princiotta - guitars, keyboards
Nick Douglas - bass
Johnny Dee - drums

Additional musicians
Lemmy - vocals on track 4
Harrison Young - keyboards
Torsten Sickert - guitars, bass and drums on track 3, producer and engineer on track 3, keyboards
Klaus Vanscheidt - guitars and backing vocals on track 3
Filip Sembera - guitar on track 3
Lucie Roubickova - backing vocals on tracks 3 and 6
Gus G - guitar solo on track 6
Thorsten Bauer - lead and rhythm guitars, bass, backing vocals, engineer on track 6
Felix Bron - drums
Mike Goldberg - drums, engineer on tracks 12, 13
Alexander Krull - backing vocals, engineer, mixing and mastering on track 6
Uwe Fichtner - backing vocals
Kendal Stubbs - programming on track 12






© Larry Runner 2013

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DORO al Leyendas del Rock 2013

domingo, 30 de diciembre de 2012

IRON MAIDEN: Maiden Spain F.C. nº4

La web www.ironmaiden.es edita su fanzine nº4. Se puede acceder a él vía descarga PDF y es gratuíto. En su página tenéis todos los detalles pero desde aquí, como fan de la banda de Harris os lo recomiendo a todos aquellos que os consideréis fans de Iron Maiden.

En este número entrevistan ni más ni menos que a Derek Rigss, el creador de Eddie. El fanzine está estupendamente trabajado y probablemente sea de lo mejorcito que se publica en castellano a nivel fan en el mundo sobre Iron Maiden. Yo no he visto nada mejor.

¡Luego no digáis que no aviso!

© Larry Runner 2012

AS MY WORLD BURNS: Mistakes Art Gallery (2012 - As My World Burns) Madrid.


By Lokkie

Si no conoces de nada a estos madrileños y ves la portada de este EP, y los intrincados títulos de los temas... lo primero que se te viene a la cabeza es algo progresivo, o djent. Pero no metalcore. Menos mal que me leí su dossier antes de ponerme a oirlo.

Mistakes Art Gallery es el segundo lanzamiento de AMWB, y aunque no llegue a durar ni media hora, creo que deja claro por dónde van a ir los tiros próximamente, aunque después de todo, aún les queda camino por recorrer. No estoy especialmente puesta en este género, pero a lo único que soy capaz de asociarles es a unos Linkin Park con más mala hostia de la acostumbrada.

"Dali carried a melting clock in his pocket" tiene mucho juego de voces, pasando constantemente de limpias a bestias, creando un contraste que descoloca bastante. En lo instrumental se dedican a ponerle melodía al hardcore, experimento que les queda bien.

"And that's why personal conversations never have a happy ending" demuestra que la banda quiere guerra y combinan la velocidad con otros pasajes más pesados y lentos.


"Like scavenger birds playing poker" (por Dio, que fumada de títulos...) sigue siendo cañera,pero también rabiosa,lo que le pone un guiño de emoción, acompañados de gritos desaforados y más melodía.

"We both knew this city was never big enough for the 2 of us... so I ran!" es cambiante, mezclando violencia con melodía, contundencia y lentitud, sin dejar de hacerse dinámica.

Para casi acabar tenemos "Water bears & jellyfish" es breve e instrumental, lenta y calmada, con una atmósfera que de algún modo se hace densa y agobiante, y más patente aquí que en el resto del disco.

"The sound of the waves", que saliera antes como adelanto, pone el punto final a este Mistakes Art Gallery, siendo quizá el tema más llamativo de todos, con las voces más crudas y cabreadas y guitarras aplastantes.

Un EP en el que se nota que la banda ha puesto esfuerzo y trabajo, tanto en la composición, como en el sonido y en el aspecto visual. Beben de muchas fuentes, un oído más puesto lo notará mejor, pero sin dejar de ser metalcore.


Track-list:
1. Dalí Carried a Melting Clock in his Pocket 07:10
2. Like Scavenger Birds playing Poker 02:47
3. And That´s why Personal Deep Conversations Never have a Happy Ending 04:51
4. We Both knew This City was never big enough for the 2 of Us… So I Ran! 04:57
5. Water Bears & Jellyfish 01:17
6. The Sound of The Waves 06:23

Line - Up:
Raul Lopez - vocals
Alex Ruiz - drums
Miguel Sevillano - bass
Txus Rosa - guitar
Alberto Garcia- guitar



© Larry Runner 2012

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 SOUL STEALER: Feel the steel
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sábado, 29 de diciembre de 2012

BLACK DEVIL + Stado Krítico + Monasthyr. La Calleja. Oviedo 28.12.2012. Crónica y fotos.



Noche con actuaciones diversas y variadas de estilos por los mini-escenarios de ésta triste región. El rockerío astur que tanto se las da de entendido una vez más dio la espalda a uno de los suyos, Alto Volto, que descargaban en Avilés su rock sin concesiones con una formación que tosdos sabemos que quita el hipo. Los jóvenes Oxidixe descargaban en La Sukursal de Mieres ante su gente para darse una pequeña noche de abrazos que apagasen un poco la pequeña decepción de no haber pasado el corte de la W:O:A Metal Battle. Por último en La Calleja La Ciega de Oviedo a alguien se le ocurrió la idea de montar un mini festival bajo el nombre de KARMA METAL FEST y allí acudimos más que nada por ver a los chicos de BLACK DEVIL, recientemente nombrados semifinalistas de la citada fase española de la W:O:A Metal Battle.

28 de Diciembre, día de los Santos Inocentes.


Menudas risas nos echamos en la jornada de ayer, día 28 de Diciembre, día de los Santos Inocentes y de gastar bromas a diestro y siniestro en el territorio español.

viernes, 28 de diciembre de 2012

LEONOR MARCHESI y las SEMIFINALES de la METAL BATTLE protagonistas de Diario de un Metalhead nº 62. Listo para descarga


El programa se puede descargar aquí.

Diario de un Metalhead nº 62, emitido en directo a través de RADIO UJO 107.2 FM el jueves 27 de Diciembre de 2012 y por tune-in y las diferentes platafomas de la emisora.

Entrevista a Leonor Marchesi y presentación de su nuevo grupo ONLIRYCA. Programa dedicado a las mujeres con ARCH ENEMY, DORO, DARNA ... Estrenamos el "Armaggedon" de Zenobia... concursos ... y dimos en exclusiva los nombres de los finalistas de la W:O:A Metal Battle Spain pinchando además a dos de los participantes: IN MUTE y LAST DAYS OF EDEN (estreno).

W:O:A METAL BATTLE Spain 2013: Bandas Semifinalistas.


Anunciamos en exclusiva el nombre de las bandas semifinalistas de la fase española de la W:O:A Metal Battle. Por primera vez serán treintayseis las bandas en esta fase, que se dividirán en tres grupos. Cada grupo tendrá una ciudad como sede y doce bandas actuarán en dichas ciudades. De ahí saldrán los finalistas del concurso.

Estas son los grupos que han pasado el corte y acceden a las semifinales:

13 Left to Die (Euskadi - Melodic Death)
Anvil of Doom (Jerez de la Frontera, Cádiz - Death)
Atsphear (Móstoles, Madrid - Prog Metal)
Become Wrath (Madrid - Melodic Death)


Between the Frost (Tarragona - Black/Death)
Crystal Moors (Cantabria - Pagan)


Dark Code (Euskadi - Death)
Elbereth (Euskadi - Thrash)
Fraktal (Barcelona - Death)


Grapeshot (Madrid - Metal)
In Mute (Valencia - Death)
Inbred (Madrid - Metalcore)
Incursed (Burgos - Pagan)


Karlahan (Barcelona - Symphonyc Death)
Kitsune Art (Madrid - Metal)
Mercury Rex (Zaragoza - Heavy)

Nail Lick (Asturias - Heavy)
Neurotic Disorder (Mallorca - Brutal Death)
Nuestroctubre (Zaragoza - Hardcore)
Overdown (Madrid - Metal)


Reek (Barcelona - Thrash)
Schwarzwald (Tenefife - Folk Metal)
Shattered Sigh (Barcelona - Doom/Melodic Death)

Sudyk (Villarreal - Metal Industrial)
Synchronical (Madrid - Prog Death)

The Last Day of Eden (Asturias - Symphonyc Metal)
Trallery (Mallorca - Thrash)
Vendetta Fucking Metal (Murcia - Metal)
Vrademargk (Barcelona - Death)

© Larry Runner 2012

jueves, 27 de diciembre de 2012

LEYENDAS DEL ROCK: Confirmadas doce bandas nacionales



La organización de la VIII edición LEYENDAS DEL ROCK que se celebrará del 8 al 10 de Agosto en en el Polideportivo Municipal de Villena (Alicante) sigue dando alegrías a los fans del festival, ahora con el anuncio de doce impotantes bandas de nuestro país, entre las que se encuentran dos muy amigas de Diario de un Metalhead: DARKSUN y CRISIX.

miércoles, 26 de diciembre de 2012

HEAVY METAL ESPECTROS 2013


By René Engelaan

Ya falta menos para que se celebre como todos los años el festival HEAVY METAL ESPECTROS organizado por el colectivo heavy murciano con el mismo nombre.

La sexta edición del festival se celebrará el sábado día 23 de febrero del 2013 en la sala municipal LA NAVE, Polígono Camposol, Nave 15, en Puente Tosinos, Murcia. Como suele siendo habitual vuelven a traer un par de grupos Extranjeros. En esta ocasión HOLOCAUST y ELIMINATOR, ambos de Inglaterra y DESASTER de Alemania pero tampoco se olvidan de lo nacional trayendo a SIBERIA de Murcia y MEAN MACHINE de Barcelona. Aun falta un grupo por confirmar pero que seguramente será nacional.


Solo me queda por decir que la fiesta está garantizada para los que se consideran heavies tradicionales porque durante la tarde/noche del día 23 de febrero no te vas a topar con modernidades.

© Larry Runner 2012

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TROJAN: Chasing the Storm
ROGUE MALE: Animal Man
IRON CURTAIN: Road to hell

martes, 25 de diciembre de 2012

WACKEN 2013: ALICE COOPER y MOTÖRHEAD se suman al cartel



Excelente regalo de Navidad el realizado por la organización de WACKEN OPEN AIR. Motörhead y Alice Cooper han sido confirmados para tocar el próximo verano en la Meca del Metal.

NOCTURNIA: Sin Retorno (2012 - CD Music)



Hace tiempo que “Sin Retorno”, el álbum de los albaceteños NOCTURNIA llegó a mis manos por medio de Txema Trinidad, que hizo las veces de cartero entre ellos y el programa.

lunes, 24 de diciembre de 2012

Felices Fiestas


ZENOBIA: Armageddon (2012 - Yarhibol Records)


Por fin un buen álbum de ZENOBIA. Si, “Armageddon” es el disco que les tiene que catapultar definitivamente dentro del heavy metal más tradicional de este país.  En mi humilde opinión, los discos anteriores, sin ser malos, ni mucho menos, no llegaban a dar la talla del todo. Zenobia navegaban en la Segunda División B del metal español y en los últimos años otros que habían empezado más tarde les habían adelantado por la derecha. Y lo digo a riesgo de que alguno me llegue a insultar por tener a su disco "Alma de Fuego" en un altar. Tenían algunas canciones buenas, de esas que te llegan, pero creo que les faltaba tener “el disco”. Los años de trabajo se lo han dado y ahora creo que pueden estar orgullosos de tener un trabajo digno al cien por cien.

¿Dónde está la diferencia? Pues bien, si hay muchos aspectos que han dado un pequeño salto y que quizás no se aprecien tanto porque eran cosas que se hacían bien, hay otros que creo que sí se pueden destacar en especial. El primero y más evidente es la voz. El trabajo de Jorge Berceo es fundamental y en “Armageddon” ha conseguido estar por fin a la altura, encontrando su registro, no forzando y ni mucho menos gritando como equivocadamente hacen otros cantantes de bandas similares. Sabiendo donde está su lugar y hasta donde puede llegar. Explotando sus cualidades y conociendo sus limitaciones. Canta bien, no fuerza. La voz encaja a la perfección con los temas y hace que sin duda alguna sea un buen disco y para mi, desde ya, uno de los del Top-10 de un 2012 que nos ha traído auténticas joyas. Enhorabuena tío porque has estado sobresaliente.

En el aspecto musical, en esta ocasión no se han rodeado de tantas “estrellas invitadas”, lo que hace que el disco gane en personalidad, en empaque, en uniformidad, y siga una línea bien marcada. Rasgo fundamental para que la banda muestre tener muy claro qué es lo que quiere hacer y hacia dónde avanza.

Al ser un disco muy uniforme, se me hace arriesgado destacar algún tema, pues todos me parecen buenos, aunque es lógico tener algunas favoritas. “La Legión Infernal” es un buen comienzo. Una canción muy directa que tiene continuación inmediata con cabalgada típica en “Mi alma es Tempestad”. Me gustan mucho ambas, sobre todo la segunda, que me recuerda mucho a sus paisanos Tierra Santa.


“Armageddon”, que bautiza al disco y ha sido escogida como single, es muy Maiden y por supuesto me encanta, como lo hace también “Lengua de Serpiente”, con ritmos más modernos, con esas guitarras a lo Emppu Vuorinen y su precioso solo. El doble bombo... fundamental.

“Vuelve” es una gran balada, un tema muy ochentas que de estar en aquella década sería ideal para lanzar a la banda fuera de los círculos habituales del heavy metal. Con un gran estribillo y unas orquestaciones que dan brillantez al tema.

“Tu valor” te recordará sin duda alguna a Helloween. No explicaré más, te darás cuenta en cuando te pares a escucharla con un poco de atención. Quizás la que menos me guste por ser tan evidente la influencia recibida.

Han vuelto a grabar “Unidos por el Metal” que también tenía ese rollo Vuorinen y bien que se agradece poder disfrutar del tema de nuevo y me parece muy acertado no haber dejado tan buen tema fuera del disco a pesar de que la original con Dunedain ya era preciosa.

Y por supuesto la preciosa balada final “Si dejas que viva en ti”. Como pocas haya escuchado en los últimos tiempos en castellano. Más heavy que “Vuelve”. Fundamental. Quería resaltar algunas canciones y casi las cito todas. Será por algo. Hay nivel.

A pesar de estar grabado en los mismos estudios de siempre, los Rock Lab de su bajista Dan Díez, han dado un paso adelante también en el aspecto del sonido. La ilustración de la portada, obra del mítico Andreas Marschall termina por darle forma a un gran disco. Han utilizado el concepto artístico para dar forma también a su renovada web, lo cual les da un tono de profesionalidad al que desgraciadamente no estamos demasiado acostumbrados en el país. Muy bueno.


Track-list:
01. MMXII
02. La Legión Infernal
03. Mi Alma Es Tempestad
04. Armageddon
05. Lengua De Serpiente
06. Vuelve
07. Tu Oscura Tentación
08. La Maldición 
09. Tu Valor
10. Unidos Por El Metal (Nueva Versión)
11. Si Dejas Que Viva En Ti

Line-Up:
Jorge Berceo: Voz y Guitarra
Luis Vaquero: Guitarra
Dan Díez: Bajo
Javi Herrero: Batería





© Larry Runner 2012

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sábado, 22 de diciembre de 2012

SURU: Catharsis (2012 - Suspiria Records)

Nacen en Gualajara en 2008 y por fin han logrado recoger sus frutos en forma de disco, el cual, con el título de "Catharsis" se nos antoja como uno de los mejores álbumes editados en nuestro país en el presente año.

Alejados de la escena habitual española, SURU (tristeza en finés) navegan por aguas góticas, dentro de sonidos que más bien recuerdan a bandas escandinavas, con esa música de atmósfera fría, triste, deprimente que tanto nos engancha a los que somos amantes del estilo y de bandas como Lacrimas Profundere, Sentenced, To Die For o por qué no los mismísimos Him.

Por otra parte, la ternura y la parte blanda escandinava, se mezcla con la brutalidad ya experimentada anteriormente por algunas otras formaciones famosas como Dark Tranquility, con los que ya han logrado compartir escenario o los maestros portugueses Moonspell.

Dicha combinación de brutalidad y poesía musical da vida a temas tan sumamente brillantes e imprescindibles para los amantes del género como la inicial “Lost Illusion”, que aparece tras la intro “Crowspell”, “The Emptiness” o “My World”.

Las guitarras suenan muy heavies, muy potentes durante todo el disco y el trabajo de Alvaro Malta a la voz es sencillamente espectacular, variando su registro en todos los temas y pasando de la fuerza gutural a la voz grave y limpia casi de forma continua, que no cansina como ocurre a veces con otros vocalistas cuando abusan de recursos así. Además de todo esto se suma la colaboración de lujo de Tuomas Saukkonen en "In Your Face".

Nos llegó tarde, pero mereció la pena. Discazo.


Tracklist
1.Crowspell
2.Lost Illusion
3.Emptiness
4.In your Face
5.Sacrifice in Vain
6.Dark Passion
7.We are the Fallen
8.My World
9.Death Angel
10.In life and Death

Line-Up actual:
Alvaro Malta-Voz
Rubén Nogueira-Guitarra
Miguel Rodríguez-Guitarra
Juanma Viñas-Bajo
Víctor Martínez-Batería

© Larry Runner 2012

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jueves, 20 de diciembre de 2012

España "la jebi"



"España es heavy" y voy y me lo creo. Lo que no entiendo es el por qué de la revolución. ¡Ni que fuera la primera vez que el heavy metal triunfa en este país en los círculos no habituales! Al fin y al cabo, siempre que alguien "notable" se ha dignado a escucharlo, el heavy metal ha triunfado.

miércoles, 19 de diciembre de 2012

DREDD: Visceris (2012 - Gothic Rec&Productions)


By Lokkie

Qué mal se me debe dar juzgar las portadas, porque al ver la de Visceris de los ponferradinos Dredd, me imaginé que sería alguna bestialidad industrial y oscura. Cafre sí que es, y visceral, como su nombre indica, pero lo que aquí encontramos son dosis de hardcore, thrash, death, y bajo mi apreciación personal, momentos extremadamente punkis.

Estos leoneses no son nuevos, este es su tercer trabajo, pero los dos anteriores fueron autoeditados con los pobres medios que tenían, que aún así les valieron para salir a tocar con bandas que todos conocemos, como Sound of Silence, Tenpel, Ktulu, Skunk D.F. o Angelus Apatrida, lo que ayuda a hacerse una idea de por donde van los tiros.

Desde que abre el disco, con una intro como “Vibranium” (que para el que no lo sepa, es el metal del que está hecho el escudo del Capitán América) y el nombre de la banda (¿a quién no le suena el Juez Dredd?) me hacen sospechar que a estos mozos les gustan bastante los cómics, lo cual es una influencia no tan típica como pueda parecer, y que al menos por mi parte agradezco. Decía pues, desde que el disco empieza con esa intro instrumental que está pensada para meter tensión (como en las películas totalmente) y que te hagas a la idea de lo que se te viene encima: más de cuarenta minutos de caña burra, instrumentación veloz y más melódica y "clásica" de lo que pueda parecer en un primer momento (la reminiscencia más evidente quizá sea Slayer en este sentido) y una voz que si bien es desgarrada, no hace guturales, pero canta en castellano y se pueden entender las letras perfectamente sin sacrificar un ápice la tralla. Es quizá la entonación lo más curioso, que no queda mal, pero es lo que me recuerda a otros géneros... A Def con Dos en algún momento, a Narco... Curioso, muy curioso y que me hace pensar que si reparten en directo tanto como en disco, no desentonarían nada en un Viñarock, por ejemplo.


El "single" elegido para videoclip es Siervos, que sin ser facilona, se te adhiere al cráneo como las babosas cerebrales de Futurama y no te sueltan hasta habértelo vaciado: los mismo pasa con el resto de Visceris, es muy difícil resaltar unos temas por encima de otros y no te dejará parar hasta el final. Si tuviera que decir algo malo es que quizá puede hacerse algo lineal para los menos acostumbrados a estos géneros, y que hay un par de temas que a mí personalmente me "brillan" menos que el resto: “Cautivos” y “Pandemia”. El primero por sonar a un experimento que quizá no sea el más adecuado a seguir, y el segundo que por alguna razón me parece menos trabajado que el resto.

Por lo demás, una banda que ahora cuenta con apoyo de un sello, lo que les ha permitido obtener los medios para sonar nítidos y profesionales. Sumado a sus años de experiencia y su capacidad de hacer algo totalmente nuevo y fresco sin perder de vista géneros y sonidos clásicos y cañeros, me hace pensar que ojalá lleguen lejos y les avale una manada de cafres inflándose a hostias en los mospits de sus conciertos, que eso seguro que no les faltará.


Track-list:
1- Vibranium
2- Siervos
3- Inerte
4- Cautivos
5- La Impaciente
6- Ecos
7- Crónicas de sangre
8- Envuelto en llamas
9- La Purga
10- Pandemia

Line Up:
David González - Voz
José Miguel Nistal - Guitarra
Jorge Solana - Bajo
José Prieto - Batería

© Larry Runner 2012


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martes, 18 de diciembre de 2012

ASHES 2 ASHES: Soul 2 Soul (2012 - Sube un Escalón)

By Lokkie

El hard rock no es solo ochenterismo, cachondeo y ser macarra, también tiene un lado más serio y actual. Ese es el tipo de hard rock que os traemos hoy, de parte de este dúo veterano procedente de Huelva, Sergio ( guitarras, bajo, teclados, programaciones) y Héctor (voz, coros, programaciones, percusión), que después de 20 años pululando por la escena rockera de su ciudad, han unido fuerzas y se han embarcado en este proyecto, Ashes 2 Ashes. 

lunes, 17 de diciembre de 2012

¡VIDEOS! ¡VIDEOS! ¡VIDEOS!

Varias de las bandas de ART GATES RECORDS han estrenado video recientemente y aún no les habíamos dedicado la atención que se merecen. Os dejamos aquí una recopilación con los últimos clips de Exodia, Vivid Remorse, Dark Confessions y Noctem. Todos ellos tendrán un tiempo de radio dedicado como se merecen y con alguno repetiremos entrevista en cuanto se confirmen algunas noticias que nos han llegado. Disfrutad mientras tanto de sus excelentes videos.


© Larry Runner 2012

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sábado, 15 de diciembre de 2012

CRISIX: Entrevista a Javi Carry, batería de la banda.


Tras más de un año con "The Menace" en el bolsillo, tras no poder verles en vivo desde el Luarca Metal Fest, tras pincharles por enésima vez otro jueves en Diario de un Metalhead por petición popular, y sabiendo que están inmersos en la grabación de su segundo disco, pensé que era buena idea entrevistas a Javi Carrión, batería de Crisix. Tenemos mono de Crisix y tras entrevistar a Juli Baz el vocalista en radio y al guitarrista Busi en este espacio, creí conveniente charlar esta vez con el bueno de Javi, una persona entrañable y de esas que se hace querer al momento. Ésto es lo que dio de si el tiempo que le robamos al bueno de Javi.

viernes, 14 de diciembre de 2012

SURU en Diario de un Metalhead. Programa nº 60 listo para escuchar/descargar



Diario de un Metalhead. Programa nº 60 emitido en directo el Jueves 13 de Diciembre a través del 107.2FM de Radio Ujo y también on-line a través de las webs de la emisora y de Tune-In. Entrevistamos a Miguel Rodríguez, guitarrista de SURU, tuvimos tiempo para el recuerdo con RAINBOW y DIO. Escuchamos nuevos grupos de metal españoles: ESTAMPIDA, OXIDIXE... en el tiempo de la W:O:A Metal Battle pinchamos a INCURSED  y SYNLAKROSS. Pusimos en marcha un concurso con MUNICIPAL WASTE como protagonistas. Novedades: BLACK COUNTRY COMMUNION... Charlamos con Andrés de BLAST OPEN y escuchamos a THE MISSION y a EXORCIST ... conciertos, noticias ... 

Pincha aquí para escucharlo/descargarlo.

jueves, 13 de diciembre de 2012

ROCK IN RIA 6. Avilés 08.12.2012. Crónica y fotos


Texto y fotos: Larry Runner.

El hacer de maestro de ceremonias en la presentación del video-clip "Blinded" de Blast Open hizo que llegáramos tarde a presenciar la sexta edición del Rock In Ría avilesino. Cinco eran las bandas presentes en el cartel, pero nosotros llegamos cuando a punto estaba de comenzar la tercera.

BLAST OPEN: Presentación del video-clip de "Blinded" en FNAC



Bonita noche la que se nos presentaba el pasado sábado. A las siete de la tarde presentábamos el video-clip de BLAST OPEN, su primer video profesional creado por Thrashway para el tema "Blinded". Me pidieron que hiciera de maestro de ceremonias de su presentación en la Fnac de Parque Principado y naturalmente no pude negarme. No soy de hablar en público, lo del micro me gusta sólo a través de la radio, pero Blast Open son sin duda una banda especial y hay cosas que uno a veces tiene que hacer aunque como en este caso le cueste pasar algunos nervios. Y es que por suerte el ruidoso fórum de la Fnac de Parque Principado estaba atestado de gente para la presentación.

Así que visualizamos el clip, mantuvimos un pequeño debate sobre el concepto del disco y del video con la banda y los realizadores y de nuevo visualizamos el clip para cerrar el acto, que terminó con aplausos del público.


Luego llegaron las risas, los abrazos y las despedidas. Fue un rato agradable rodeado de amigos y de gente querida y tras las emociones ya vamos pensando en el concierto del próximo día 29 en La Antigua Estación de Oviedo compartiendo cartel con los pucelanos XXX.


Al término de lo de la Fnac, salimos pitando para Avilés, nos esperaba el Rock In Ría.

© Larry Runner 2012

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miércoles, 12 de diciembre de 2012

IRON WHAT + ENROQUE: Oviedo, 08.12.2012. Crónica y fotos


Texto y fotos: Larry Runner

No soy amante de las bandas de Tributo. Pueden servir para un día de fiesta, o como en lo del concierto de Turón para cubrir un hueco cuando el presupuesto no da para más, pero no entiendo que nadie las ponga por encima de las bandas que crean sus temas originales. Algunas ni siquiera se merecen el calificativo de banda de tributo, pues lo único que hacen es simplemente tocar temas de otros. Por eso el día que me enteré de que unos tíos de Valladolid tenían una banda de tributo dedicada a MIS intocables Iron Maiden me temí lo peor. Poco después conocí a Javi Smallwood, un chaval encantador que como su "apellido" indica, les hacía las veces de mánager. Él me hablaba maravillas de sus IRON WHAT? pero claro, si él no hablaba bien de los suyos … La verdad, no me fiaba de las palabras ni de él ni de nadie. Tenía que verlo yo con mis propios ojos. Meter la mano en la herida como Santo Tomás.

Así que no iba a dejar pasar la oportunidad de ir a verlos en cuanto pudiera. Soy fan de Iron Maiden desde que descubrí ésto del heavy metal y lo quería ver. En mi casa hay unas 1500 referencias de la banda y toda la memorabilia que las estanterías pueden admitir. ¡Pobres de ellos como no lo hicieran bien!

Por fin la oportunidad llegó, fue el pasado viernes, y a fe que me ganaron para siempre. Algo que, por otra parte, deseaba, porque el "Adrian Smith" de la banda no es otro que Antonio Valseca, periodista al que admiro por su trabajo en Heavy Rock, pero más que nada por sus libros. Ahora estoy leyendo su biografía de Dio, pero la que hizo hace unos años de Max Cavalera me encantó.

Vinieron a Asturias, a La Antigua Estación de Oviedo a sembrar. A darse a conocer, pensando en volver más adelante y recoger fruto a la semilla plantada. El tablado de La Antigua es tremendamente pequeño y claro, ellos son seis, lo iban a tener difícil. Llegaron tarde a Oviedo y acumularon muchos minutos de retraso. A la hora de apertura de puertas aún estaban sus compañeros de cartel Enrocke sin probar. Todo ello hizo que el evento comenzara con hora y media de retraso. Pero nunca es tarde si la dicha es buena, y ésta lo iba a ser.

ENROCKE abrieron la noche. Su heavy metal clásico con tintes de rock urbano no logró conectar con la parroquia. Venían presentando su "A toda máquina", pero solo al final con su versión del "Ace of Spades" lograron espabilar algo al público y arrancar algunos aplausos.


 IRON WHAT? abrieron como mandan los cánones con "Aces High" seguidos de "2 Minutes to Midnight". La respuesta fue fria al principio. Yo creo que todos estábamos estudiando a la banda, y es que Carlos "Dickinson" nos estaba sorprendiendo. "Can I Play With Madness" y "Wasted Years" parecían despertar al público definitivamente y comenzaron los cánticos. Con "The Trooper", interpretada vestido con la casaca roja y la bandera británica en mano como el mismísimo disco, la noche se calentó definitivamente. Fue impactante ver a Carlos ondear la bandera mientras clavaba la voz de Dickinson en todo momento.

Tras ese arranque de hits, nos anunciaron que estaban celebrando en este ya largo tour por la península el 30º Aniversario de "The Number of the Beast" y que lo iban a tocar entero. Lo celebramos.

Así que uno a uno iban clavando los temas del mítico álbum con un Alberto "Gers" que no paraba en ningún momento de moverse al estilo del mítico guitarrista. Detrás Jacobo lo hacía "fatal", le pegaba más fuerte a los tambores que McBrain. Con "The Number of the beast" el diablo de la portada hizo presencia en la sala tridente incluido.


Una tras otra fueron sonando todas las canciones del disco, pero tras "Run to the hills" nos anunciaban que "Gangland" iba a ser sacrificada por falta de tiempo. "Fear of the dark", donde todo el mundo cantó, y "Iron Maiden", no podían faltar. Ésta última con presencia de Eddie incluida.

Cuando ya se terminaba les avisaron de que podían tocar una más y nos obsequiaron con "The Evil that men do". La locura.

En definitiva, Iron What lo hacen muy bien y son una banda de tributo más que digna. Me gustaría verles por aquí de nuevo pero en un escenario más grande. Geniales.

© Larry Runner 2012

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ENROCKE: A toda máquina

martes, 11 de diciembre de 2012

WACKEN 2013: Confirmados HARDCORE SUPERSTAR, LAMB OF GOD y trece bandas más.



Tremenda la alegría que nos hemos llevado esta mañana cuando nos enteramos de que HARDCORE SUPERSTAR han sido confirmados para WACKEN 2013. En los pasados días se habían ido confirmando otros grupos de acuerdo con la tradición navideña del festival de ir dando nombres durante el mes de diciembre. Estas son las otras bandas que se han confirmado a lo largo de estos últimos días:

WHITE COWBELL OKLAHOMA: Gijón 15.12.2012. Crónica y fotos


Texto: Larry Runner

Hasta última hora no sabíamos si podríamos asistir. Al final si que se nos arregló y pudimos ir al concierto de WHITE COWBELL OKLAHOMA atendiendo a la amable invitación de Promouters Gijón, promotor del evento. Entre ellos y el genial blog de Karlam, me estoy aficionando a este tipo de bandas que cabalgan entre el southern rock, el stoner y el sonido Detroit. Este rock duro que roza casi al metal sin llegar a serlo.

La cita fue en un frío y lluvioso miércoles y se preveía poca gente. Así fue y no llegamos al centenar los hambrientos rockeros que nos vimos en la Sala Acapulco para ver a la banda canadiense. 

No les importó, salieron a darlo todo y nos dejaron boquiabiertos. El típico grupo de rock al que apenas conoces (personalmente solo había escuchado una vez el “Buenas Nachas” y se acabó), pero del que no necesitas saberte las canciones para disfrutar a tope.


No soy amigo de ponerme a investigar sobre una banda cuando la voy a ver. Prefiero esperar a la sorpresa y no tener una determinada idea de lo que puede ser el show para disfrutarlo más. Pero de esta banda me dio por además de escuchar su último disco (más que nada por pinchar algún tema en al radio), y mirar algunas fotos, de ahí que me sorprendiera enormemente ver en su web la presencia de una mujer en la formación. Si una banda de este rollo mete a una chica como a B.D. Taggart en su line-up es porque se lo merece y no por sus tetas. De ella quedamos prendados todos los varones de la sala porque su fragilidad física, pequeñita y delgada, no impidió que diera un buen espectáculo cantando, que lo hacía muy bien y tocando la guitarra, que tampoco lo hacía mal. En todo momento con su continua sonrisa, mostro más actitud y esos “huevos” que muchas veces echo en falta en algunos músicos de metal, que parece que estén tocando en su habitación y no citaré a nadie para no herir sensibilidades, pero seguro que al leer ésto alguno se os viene a la cabeza. La guapa pelirroja lo se lo hace muy bien.

El resto de la banda a muy buen nivel, como digo los he descubierto hace poco y no tengo capacidad como para ponerme aquí a citar títulos de canciones, porque en el coche esos temas se titulan “la siete”, “la tres”, ya me entendéis. Me gustó Hollis, el guitarra solista, que rayó a gran altura durante todo el show y que nos hizo un solo de guitarra como jamás había yo visto, con toda la banda de pie mirando hacia él como si fueran unos espectadores más. No fue lo típico de “aquí se queda este pesado vamos a tomar algo al backstage”. Genial.


Clem Sgt. Rock también lió la suya. En uno de los temas se bajó del escenario, cogió una mesa, la plantó entre la audiencia, y allí se puso a rasgar rodeado de gente. Una buena fórmula para caldear el ambiente de la fría noche. Lo consiguió.

Pero sin duda alguna, el espectáculo lo ofrece Chainsaw Charlie, el que marca la diferencia con el resto de bandas que vayas a poder ver. Y es que no todos los días tienes sobre el escenario a un fulano que toca el cencerro o que la lía con una radial. Por supuesto no se me olvida el número del papel higiénico y la motosierra. Espectacular el show que montó con el efecto.

Terminaron la actuación con un bis conformado por dos temas que son los únicos que puedo citar por saberme sus títulos. La primera de ellas fue una versión del “Speed King” de Purple, que me sonó estupendamente, más rockera que la original y menos heavy. La segunda y última de la noche fue “Black Mountain Top (Whiskey Woman)” de su disco “Cencerro Blanco”, estos locos ponen a sus álbumes siempre títulos en castellano, en la que invitaron a subir a las chicas y no fueron pocas las que se atrevieron, contando también con la presencia de un espontáneo, aunque esta vez se le disculpa, pues me consta que es alguien que lo vive muy de lleno y creo que se lo tiene ganado.

En definitiva una buena noche de rock que nos sirvió de válvula de escape para un horroroso día de trabajo.

Gracias a Promouters Gijón por la invitación y a Juan Tomé Nestal por las fotos. Un abrazo para Karlam, espero volver a verte y que la cuenta atrás se quede en nada. Y una colleja para todos aquellos que hacen rock en este país y no van a ver a bandas como ésta, aunque en Gijón alguno había. Que no se piensen que se lo saben todo, porque cuando vemos a una banda así comprobamos que lo de aquí, mal que nos pese, está a años luz. Lección de rock señores, lección de rock. Es lo que hay.

© Larry Runner 2012

lunes, 10 de diciembre de 2012

BONESHAWK: Mieres, Sábado 01.12.2012. Crónica

Solo el amor por el metal en directo de algunos justifica que BONESHAWK congregara a algo más de treinta personas el pasado sábado. El intensísimo frío, la lluvia y el lugar para la celebración de su concierto al lado de los gijoneses BESO DE SERPIENTE eran suficientes razones para no acudir, sobre todo teniendo en cuenta la oferta de ocio de la que cualquiera dispone hoy en día sin mover el culo del sofá.

Además el lugar para la cita era El Cafetón. Un bar, que no sala, donde los grupos actúan a oscuras, contando como única iluminación una televisión ofreciendo fútbol y que cobra las Budweisser a tres eurazos. La verdad es que hacía siglos que no veíamos un concierto en un local de Mieres, pero poner un par de focos habría estado muy bien para no ver a los grupos completamente en la sombra.

Una vez más, como suele suceder en este tipo de eventos, la puntualidad brilló por su ausencia y más de media hora tarde pisó el “escenario” el grupo invitado. Una banda de rock que lo intenta hacer bien, que pone ganas, pero que poco pegaba con el metal que íbamos a ver después. Lo tenían complicado, pues como digo, en el enorme televisor se veía el Real - Atlético y así, sin conocer las canciones, es difícil que alguien te preste la atención debida. De todas formas no pararon de tratar de gustar con sus canciones e incluso se atrevieron con el “Born To Be Wild”. Su cantante Cilur luchó contra los elementos, pero es difícil hacer caso a alguien a quien no ves. Su melódica voz hace que la banda suene más a pop-rock que a rock. Les deseo la mejor de las suertes para el futuro y que actúen en mejores condiciones. Seguro que nos volvemos a cruzar. No lo hacen mal.

BONESHAWK jugaban en casa, y a pesar de tocar en las mismas malas condiciones que sus colegas, lograron una mejor reacción, cosa fácil cuando se cuenta con un buen puñado de excelentes canciones como son las que forman “Sin Tregua”, un disco que ya lleva circulando la friolera de un año y que supongo que todos los que estábamos allí nos conocíamos.

Además de escucharles nos gustaría haberles visto, y no presenciar solo la sombra de cinco figuras, lamentablemente era lo que había y nos volvimos sin conocer la cara del  nuevo guitarrista, que hace no demasiado sustituyó a Rober.

Nos lo hicieron pasar bien durante unos tres cuartos de hora, desde la inicial “Marcado en vida”. Estupenda la actuación de Rubén, el vocalista, a pesar de que todos los presentes estuvimos especialmente inactivos, no paró de entregarse, de moverse y de patearse medio local. Me quedo también con el papel de David a la guitarra, me encanta su forma de tocar y su saber estar, creo que tiene un plus en el escenario, algo que le hace especial, ese carisma que no se gana a base de virtuosismo o de llamar la atención, que simplemente se tiene.

“Marionetas”, “Paranoia” , “Tatuado en mi alma”, sonaron casi todas las canciones de “Sin tregua”. Para eso es un excepcional disco, por eso apostamos por él en su día desde aquí, llegando incluso a pasarse la banda por el programa. Pero también hubo tiempo para soltarnos alguna andanada para nosotros desconocida. Me gustó “La casa maldita”.

En definitiva un buen rato de música en directo, a precio cero, en un local donde la música no sonó nada mal, pero en el que un par de focos lo habrían hecho perfecto. De todas formas, mucho mejor, siempre, que quedarse en un sofá muerto de asco. Un oasis en el desierto rockero en el que se ha convertido Mieres en los últimos tiempos por falta de apoyos y de locales.

© Larry Runner 2012

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Entrevista a Boneshawk

domingo, 9 de diciembre de 2012

DABELYU: 11 (2012 - Art Gates Records) Euskadi

By Lokkie.

A pesar de llevar por título el número 11 y que sus creadores ya sean unos músicos veteranos, este disco que reseñamos hoy es el debut de una banda de Euskadi llamada Dabelyu. Once son los temas que lo componen y fue grabado en los estudios Chromaticity, ahí mismo, en Bilbao. Actualmente amparados por Art Gates Records, nos hacen saber que aquí están y que quieren dar que hablar con cerca de tres cuartos de hora de metal alternativo en (sorprendentemente) castellano.

Si bien la banda tiene muchas y variadas influencias (que los oídos más entendidos sabrán reconocer) reflejadas en los distintos temas, también saben dotar al disco de una personalidad propia y bastante contundente. El principal sello de Dabelyu es la voz de su cantante Ángel, que si bien en un principio se puede hacer algo extraña, después acaba sorprendiendo por su versatilidad y diferentes registros en un género como éste. Incluso, cuando casi te has pulido el disco entero, llega la balada final, “Maté a Cupido”, y consigue sonar a otra cosa totalmente diferente.


En lo instrumental, Dabelyu saben sonar agresivos, melódicos, potentes o técnicos según la ocasión que lo requiera. Tampoco les faltan algunos samples, metidos con muy buen gusto y sin abusar, que encajan perfectamente y les dan un toque más actual. Si bien por momentos pueden sonar algo densos a las primeras escuchas, después el sonido fluye más facilmente, aunque deje un sabor ciertamente amargo debido a las temáticas que trata el álbum: problemas de hoy en día, religión, violencia... Lo que le da algo de "alegría" son la balada anteriormente mencionada y el tema homónimo “11”, totalmente pegadizo y con videoclip circulando.

Un trabajo inteligente, variado, con una producción y unas composiciones estupendas, cabreo del que te hace pensar y personalidad de la que no duda en correr riesgos. Con un poco de suerte y apoyo, el nombre de Dabelyu podría estar junto a Hamlet, o Koma entre los destacados del metal alternativo de este país.



Tracklist:
1-Amen
2-Por triplicado
3-Decadencia humana
4-11
5-Cara sin cruz
6-Como cristal
7-Mártir...?
8-Ironías
9-Bufón
10-El color de las lágrimas
11-Maté a Cupido

Line-Up:

Joseba Amaro, guitarras y voces.
Daniel Zurimendi, baterista.
Koldo Lopez, bajista.
Gorka Hnez. Garagarza, guitarra y voces.
Angel Santamaria, vocalista.




© Larry Runner 2012

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sábado, 8 de diciembre de 2012

HOY ESTAREMOS EN LA FNAC DE PARQUE PRINCIPADO

Hoy, a partir de las 19:00 horas, estaremos en la FNAC de Parque Principado (Siero, Asturias), siendo partícipes directos de la presentación del primer video - clip de BLAST OPEN. 

¡OS ESPERAMOS!

© Larry Runner 2012

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